Kontrolni popis - 7 uputa koje će vam pomoći da zastanete i napravite bolje fotografije

Sadržaj:

Anonim

Fotografija je jedna od onih profesija ili hobija kojima se jednostavno morate baviti da biste se poboljšali. Nakon što naučite osnove i teoriju, više se radi o pokušajima i pogreškama kao i o svemu što možete pročitati u knjigama. S tom praksom dolazi i iskustvo koje s vremenom postaje gotovo poput vašeg plana za fotografiranje. Što više vježbate, brže učite i na kraju sve to djeluje podsvjesno. Za početak postupka, evo 7 pitanja koja si trebate postaviti prije snimanja fotografije.

1. Što pokušavam komunicirati?

Jedna od najčešćih pogrešaka koju čine svi novi fotografi je što kliknu i fotografiraju, a da zapravo ne razmišljaju o slici i poruci ili priči koju ona komunicira. Digitalna fotografija postupak fotografiranja čini bez rizika. Osim što ćete zauzeti malo memorije na kartici, nema štete ako kliknete. Još u doba filma svaka je fotografija u osnovi koštala. Dakle, svatko tko je ikada koristio filmsku kameru reći će vam da ste morali biti mnogo selektivniji kada ste fotografirali.

Stoga, umjesto da samo kliknete, pokušajte razmisliti koja je poruka da fotografija komunicira. Zamislite da vidite ovu sliku u časopisu bez ikakvih riječi uz nju, što biste pomislili? Razmišljanjem o poruci ili priči na fotografiji pomoći će vam i da razmislite možete li je na bilo koji način poboljšati. S vremenom će ovaj proces postati mnogo brži i podsvjesno ćete prepoznati scenarije i priče koje mogu ispričati.

2. Jesam li dobro uokvirila svoju fotografiju?

Često je jedan od najjednostavnijih načina da poboljšate fotografije samo kadriranje kadra. Postoje smjernice poput Pravila trećina koje vam mogu pomoći u sastavu i kadriranju kadra. Ali ponekad jednostavno trebate iskoristiti svoju kreativnu viziju i zdrav razum kako biste snimili fotografiju koja će scenu pred vama učiniti pravdom. Na primjer, jedna od čestih pogrešaka koju vidim na fotografijama novopečenih fotografa je pokušavanje ugurati previše u sliku. Kao rezultat toga, gledatelju odvlače pažnju stvari koje nisu bitne za sliku.

Uokvirivanje i skladanje vaših slika bolje će doći s praksom i iskustvom. Kao početnu točku pokušajte osigurati da fokus gledatelja bude čvrsto na mjestu na slici koje želite da izgleda. Sve što ga okružuje i što odvlači pažnju od ovoga vjerojatno se može ukloniti. Ponovno, ključno je da se možete povući i analizirati snimak te vidjeti možete li ga poboljšati.

3. Imam li ispravne postavke?

Ovo bi moglo zvučati kao očita poanta, ali ponekad je velika mana u radu novih fotografa. S vremenom vježbanje, odabir postavki fotoaparata postat će poput druge prirode. Moći ćete ih brzo promijeniti i postaviti za svaki drugačiji scenarij. Ali ako ste novi u fotografiji, ako situacija dopušta, pokušajte usporiti i razmislite o svojim postavkama prije nego što fotografirate i krenete dalje. Napokon, bit će prilično frustrirajuće ako ste snimili prekrasnu fotografiju samo da biste shvatili kad se vratite kući da je zamagljena.

Ako na kraju pogriješite, što svi čine kad započinju, pobrinite se da iz toga naučite i ne ponavljajte to u budućnosti.

4. Je li ovo najbolje vrijeme za snimanje?

Jedna moja stara profesorica fotografije sa sveučilišta jednom mi je rekla da, „Savršeno je vrijeme za bilo što fotografiranje. Izazov je prepoznati kada je to i biti dovoljno strpljiv da to pričekam. "

Svjetlost je jedan od najvažnijih elemenata svake fotografije. Najljepši krajolik izgledat će svakodnevno i ne nadahnjujuće ako svjetlo niste pravilno postavili. Zapravo, većina fotografija koje ne rade ili izgledaju dobro mogu se poboljšati boljim osvjetljenjem. Uvijek se pobrinite da scenu izvedete ispred sebe i fotografirajte je u najboljem mogućem svjetlu.

Ovo započinje od vašeg istraživanja mjesta pa sve do strpljenja da biste čekali prave uvjete prije snimanja fotografije. Ponekad to može značiti da se morate vraćati iznova i iznova dok ne dobijete fotografiju koju ste zamislili. Zato se uvijek zapitajte: "Je li ovo najbolje vrijeme za fotografiranje onoga što je preda mnom?"

5. Gdje mogu vidjeti da se koristi ova fotografija?

Čak i ako fotografirate za svoju osobnu kolekciju, ipak je vrijedno postaviti pitanje gdje možete vidjeti slike koje se koriste. Razlog tome je što će vam dati jasnu viziju onoga što fotografirate. Na primjer, vrckava fotografija u dokumentarnom stilu može izgledati sjajno u fotoknjizi vašeg putovanja, ali možda neće odgovarati platnu za vješanje na zid. S druge strane, prekrasan pejzažni pogled mogao bi izgledati nevjerojatno kad je velik. Ali kada je veličine razglednice, to nema isti utjecaj.

Ovo razmišljanje pomoći će vam ako odlučite da želite prodati svoje fotografije. Morali biste razmotriti svoj sastav i kako će to funkcionirati u časopisima ili kao grafike.

Ovo nije fotografija koju bih stavio u svoj portfelj. Ali u vrijeme kada sam je uzeo, znao sam da je to za vrlo specifičnu svrhu, poput priče u časopisu ili na web mjestu. Prije kratkog vremena prodao sam ovu sliku klijentu kojem je bila potrebna fotografija koja prikazuje postupak proizvodnje vina.

6. Postoji li alternativni ili bolji sastav?

Vrlo rijetko na kraju koristim prvu fotografiju koju sam snimio s lokacije kao svoj konačni odabir. Razlog je taj što je jednom kad ste na nekom mjestu i napravili nekoliko fotografija, sasvim prirodno da tada možete pronaći bolji sastav.

Ključno je omogućiti si dovoljno vremena da biste mogli analizirati scenu i fotografiju te je prekomponirati i isprobati različite stvari. Sjajna stvar kod digitalne fotografije je što nije važno pokušate li nešto i to ne uspije jer ne trošite film. Prednost je u tome što ćete ponekad biti iznenađeni ishodom, a zatim ćete tu tehniku ​​koristiti u budućim situacijama.

Većina ljudi na ovom mjestu fotografira fotografije s platforme, umjesto da pokaže samu platformu.

7. Mogu li bolje ili sam lijen?

Nema sumnje da je u nekom trenutku svog fotografskog putovanja svaki fotograf kriv što je lijen. Moglo bi biti da vam se ne sviđa još jedan ranojutarnji početak ili da vam se nakon dugog dana šetnje jednostavno ne bi smetalo čekati još nekoliko sati. Ili biste mogli biti preumorni da biste se popeli na to brdo, pa se radije odlučite za mjesto na kojem ste sada.

Nažalost, za snimanje sjajnih fotografija potrebna je kreativnost i tehnička sposobnost, ali često prije svega, potreban je naporan rad i ustrajnost. Netko tko gleda vaše fotografije neće biti suosjećajan s činjenicom da ste bili preumorni da biste čekali da se oblaci raziđu. Sve što vide je ono što je pred njima.

Sve se svodi na vas i na to koliko žudite za tom sjajnom fotografijom. Kad se nađete u toj situaciji, ako uspijete sazvati dovoljno snage volje da nastavite i snimite onu sjajnu fotografiju koju ste željeli, vrijedit će vrijednog truda. Napokon, uvijek se možete oporaviti od umora, ali ako propustite sjajnu priliku za fotografiranje jer ste bili lijeni, možda nećete dobiti drugu priliku.

Zaključak

S vremenom ćete razviti vlastiti set pitanja i što više vježbate, to ćete biti bolji i brži u prolaganju kroz proces u svojoj glavi. No, slijedite ih kao početnu točku i možda ćete otkriti kako ste ugodno iznenađeni rezultatima.

Koja si pitanja postavljate prije fotografiranja? Podijelite svoje misli u nastavku.