Više načina za stvaranje boljih slika bez kupnje više opreme

Sadržaj:

Anonim

Jay Maisel mora biti jedan od najzanimljivijih živih fotografa danas. Ima 85 godina i još uvijek ima namjeru nositi svoj fotoaparat sa sobom svaki dan, kamo god stigne. Nedavno sam pogledao nekoliko videozapisa na kojima je Scott Kelby proveo nekoliko dana s Jayem, samo lutajući ulicama New Yorka i kasnije, šetajući Parizom.

U ova dva različita videa Jay iznosi svoju fotografsku filozofiju i način na koji stvara svoje slike. Izvanredno što sam primijetio je da Jay gotovo nikad ne govori o fotografskoj opremi. Umjesto toga, on govori o tehnici, o tome kako je pravo staviti u kameru i pobrinite se da potrošite vrijeme na najbolji mogući snimak.

Ovaj je članak nastavak članka koji sam napisao prije malo vremena, a koji je imao sličan naslov kao ovaj - 5 načina za stvaranje boljih slika bez kupnje više opreme. Sada to želim proširiti i dodati još 5 stvari koje možete učiniti da biste poboljšali svoju fotografiju bez kupnje dodatne opreme.

# 1 Pokažite gledatelju nešto drugačije

Ovo je nešto stvarno važno, ali o čemu često ne razmišljamo. Toliko se stvari fotografira svaki dan.

Razmislite o ovome: ako odete u Pariz, bez sumnje ćete poželjeti fotografiju Eiffelovog tornja. Naravno, ima svaki fotograf. Izazov je, svi smo vidjeli fotografije Eiffelovog tornja, pa, kako će se vaša slika razlikovati od bilo koje druge? Još bolje, kako ćete učiniti da slika izgleda kao da je snimljena iz nove točke gledišta ili kuta.

To su teška pitanja, stvari o kojima moramo razmišljati kao fotografi. Možete probati nekoliko stvari, ući vrlo blizu i snimiti neke detaljne snimke metalne konstrukcije, pronaći njezino područje koje izgleda staro i neraspoloženo, možda pokušati snimiti iz vrlo ekstremnog kuta, naporno raditi kako biste pokazali gledatelju nešto što prije nisu vidjeli.

Sjetite se fotografija koje ste vidjeli s Eiffelovog tornja. Ako vaša slika izgleda poput bilo kojeg od tih snimaka, tada morate pokušati nešto drugačije. Cilj ovdje nije biti drugačiji zbog toga što to želimo, već pokušati biti jedinstven.

Naravno, trebali biste snimiti uobičajeni snimak s razglednice, barem to imate, ali onda se poigrajte, šetajte, lezite na zemlju, pucajte ravno, stavite objektiv fotoaparata na strukturu, pokušajte bilo što da biste postigli kut nikada prije nisam vidio.

Pokažite mi nešto što nikada prije nisam vidio. - Jay Maisel

Potražite nešto što prije niste vidjeli

Ovo je jedna od ključnih poruka Jaya Maisela, "Pokaži mi nešto što nikada prije nisam vidio". Ne brine se, svi smo vidjeli automobil, drvo, staklenu zgradu i ljude na ulici. Ono što on traži jest da mu se ovi svakodnevni predmeti prikažu na drugačiji način, to je ključ ovog principa.

# 2 Vježbajte strpljenje

U videu s Jayem Maiselom spominje da je jednom bio vani i snimao ulice s drugim poznatim fotografom. Kao tipični Njujorčanin hodao je prilično brzim tempom. Nakon nekog vremena, drugi se fotograf okrenuo prema njemu i rekao: “Jay, znaš li zašto nemaš dobrih snimaka? Hodaš prebrzo ".

Taj je komentar Jaya usporio. Ne samo da je usporio hodanje, već je sve usporio. Na mjestu bi se zaustavio na pet ili 10 minuta. Pronašao bi scenu koja mu se svidjela, a zatim bi poput kazališne pozornice pričekao da se pojave glumci, ljudi na ulici. Tako ponekad stoji na određenom mjestu i do 20 minuta i samo čeka da se nešto dogodi.

Sjedenje i čekanje mogu rezultirati sjajnim slikama

Pokušati. Sljedeći put kad budete vani fotografirali u svom gradu, malo zastanite. Promatrajte prizor ispred sebe. Zabilježite kako se ljudi kreću kroz tu scenu i počnite tražiti priliku da naprave sliku. Može potrajati, ako možete, sjednite i samo gledajte, uskoro će prava osoba ući na vašu "pozornicu" i imat ćete svoju sliku.

# 3 Promijenite svoj sastav

Svi znamo za pravilo trećina, vrlo često je to naše prvo upoznavanje sa skladbom. To je dobro polazište za stvaranje dobre kompozicije, ali postoji mnogo drugih načina da vaše slike izgledaju uvjerljivo.

Sastav je jedno područje fotografije koje može uvelike promijeniti vaše slike. Jednostavno mijenjanje, primjerice, iz pejzažne u portretnu orijentaciju. Više od toga, pogledajte malo dublje. Postoje neke izvrsne tehnike kojima možete poboljšati kompoziciju.

Jedan od njih je korištenje dubinske oštrine. Mala dubinska oštrina izolirat će vaš objekt i učiniti pozadinu manje ometajućom. Govoreći o pozadini, pripazite da pogledate pozadinu na svojoj slici i da ne postoji ništa što odvlači pažnju što će gledateljevo oko odvojiti od objekta.

Također možete pokušati uokviriti subjekt pomoću okvira vrata, prozora ili nekih sveobuhvatnih stabala. Okvir će gledatelja usmjeriti na subjekt i, ako se pravilno izvede, kadriranje može biti vrlo moćan kompozicijski alat.

Ne zaboravite promijeniti svoje stajalište. Lezite na zemlju, spustite se što niže možete, ili možda ustanite što je više moguće. Ako je vaše gledište neobično, vaš će subjekt imati ogromnu korist.

Snimanje s drugog gledišta može učiniti sve razlike

# 4 Izađite prazni

Još je jedan dio mudrosti Jaya Maisela izaći prazan i dopustiti da vas slike ispune. Što to znači?

Vrlo često možete izaći na snimanje i loviti određenu sliku. Možda tražite muškarca s plavom košuljom koji vozi crveni bicikl, što je prilično specifično i doista ga je teško pronaći. Izazov je u tome što ako tražite samo jednu vrstu snimke, možda ćete propustiti sve ostale koji su vani.

Izlaskom praznim, otvoreni ste za sve što vam dođe u tražilo. Možda ćete dobiti snimak na koji nikada prije niste pomislili ili ga prije niste vidjeli, u tome je poanta. Ponekad je dobro pucati s ograničenjima, to vas prisiljava na kreativnost.

Izlaskom praznim možda ćete se iznenaditi onime što ćete vidjeti

Inače izlazite bez ikakvih ograničenja, jednostavno pogledajte što se odvija ispred vas i snimite sve što vam se učini zanimljivim. To je jedan od načina za sjajne snimke. Također, budite otvoreni za ono što se događa dok niste na snimanju.

Fotografirao sam u starom području na istočnoj strani Vancouvera. Gospođa mi je prišla i pitala me što radim, a ja sam joj rekao da tražim sjajne snimke domova u okolici. Pitala me želim li vidjeti u njenom domu, drago mi je što me pozvala. Njezin je dom bio nevjerojatan i bila je to izvrsna prilika za vidjeti unutar kuće prave baštine.

# 5 Ne radi se o obrezivanju, već o kadriranju

Kao fotografi možemo postati pomalo lijeni. Sastavit ćemo kadar, pogledati scenu i shvatiti da se moramo pomaknuti malo ulijevo, jer u snimci postoji nešto što ometa. Mnogo puta bismo mogli pomisliti: "U redu je, to mogu izrezati kasnije".

Da, to je istina, kasnije možete izrezati, ali to može promijeniti cijelu perspektivu snimke. Mogao bih reći da gubite još jedan važan podatak.

Jay Maisel podsjeća nas da se radi o kadriranju, a ne o obrezivanju. Kaže da je odgovornost fotografa za ono što je u kadru i, što je ponekad važnije, za ono što NIJE u kadru. Umjesto da pretpostavite da možete nešto izrezati kasnije, možda se malo pomaknite oko objekta, pogledajte ga iz različitih kutova, a zatim odlučite što treba biti u kadru, a što ne.

Kao što Jay kaže, "Fotograf je odgovoran za sve u kadru". Provjerite je li sve što je u kadru s razlogom, inače ga promijenite.

Vi ste odgovorni za sve u kadru.

Naravno, u fotografiji ne postoje pravila, postoje samo smjernice. Te su ideje samo prijedlozi koji vam mogu pomoći da poboljšate svoje slike i da ih jasnije vidite. Kad jednom počnete vježbati ove stvari, nećete morati toliko razmišljati o njima. Radit ćete ih instinktivno, a tada će se vaša fotografija promijeniti i postati zrelija.

Dakle, izađite tamo i isprobajte ove ideje, uvježbajte jedan od ovih prijedloga na svakom fotografiranju ili šetnji. Nastavite mijenjati i polako radite na svom zanatu, a možda ćete se osvrnuti za godinu dana i zapanjiti koliko se vaš rad poboljšao.

Daljnje čitanje: Pogledajte prvi dio ovog članka na 5 načina za stvaranje boljih slika bez kupnje više opreme.