U određenoj mjeri Henri Cartier-Bresson ima puno za što odgovoriti. Da, zasigurno je jedan od fotografskih velikana, a njegov je rad nadahnuo nebrojene fotografe, ali njegovu knjigu "Odlučujući trenutak" i značenje njezina naslova mnogi često pogrešno razumiju i stvorili su čitav niz zbrke.
Mnogi su fotografi pretpostavili da je Cartier-Bresson mislio na svojevrsni čarobni trenutak, kada fotograf uspije instinktivno vidjeti savršeno oblikovanu sliku u djeliću sekunde, približiti im kameru do oka i snimiti je u njegov savršen oblik, prije nego što krene dalje. Zanimljivo je da se francuska verzija knjige zove "Slike u bijegu", što čini se da gotovo sugerira suprotno. To ne može biti dalje od istine, a proučavanje njegovih kontaktnih listova govori sasvim drugu priču.
Svadbe profesionalno fotografiram u foto novinarskom stilu, već više od 10 godina. Kad sam započeo, i ja sam mislio da je snimanje ovih vrsta slika jednostavno gledanje i reagiranje. Međutim, ubrzo sam saznao da bi preuzimanjem kontrole i proaktivnošću, a ne reakcijom, mogao znatno povećati svoje šanse za pucanje.
Zaista ne postoji čarobna formula i moguće je složiti šanse u svoju korist, kako bi uvelike poboljšali vaše šanse za dobivanje slike. Ponekad su to zaista sreća i dobre reakcije, ali češće nego što slijedi, tehnike opisane u nastavku donijet će dosljednije i predvidljivije rezultate.
Postavite kameru
Na vrlo praktičnoj razini, vitalno je da imate pravu kameru i da je pravilno postavljena. Mora biti brzo, bez ikakvog zaostajanja zatvarača. Također ćete se morati naviknuti na vrijeme aktiviranja okidača. To se može učiniti vježbanjem, ponavljanim fotografiranjem objekata u pokretu, poput automobila ili bicikala koji prolaze, dok potpuno ne steknete osjećaj vremena i brzine otpuštanja zatvarača. To je od vitalne važnosti, jer koordinacija između vašeg oka, okidača i fotoaparata mora biti instinktivna da bi se postiglo potrebno dijeljenje sekunde.
Možda ćete otkriti da je i snimanje glavnim objektivom brže. Korištenje zuma neizbježno će izgubiti dragocjene sekunde na zumiranje, često je brže samo pomicanje. Mogli biste također primijetiti da je fokus na osnovnim lećama nešto brži te da bolje komponirate s osnovnim svjetlom pričvršćenim na kameru, a ne zumom.
Što se tiče postavki fotoaparata, opet se radi o iščekivanju. Postavite kameru, pričekajte i snimite. To će često značiti korištenje brojnih automatskih kontrola - prijeđite na upotrebu automatskog ISO-a, automatskog balansa bijele (koji se ispravlja iz RAW datoteka u Lightroomu) i općenito snimajte u načinu prioriteta otvora blende. Za ovu vrstu fotografije trenutak je mnogo važniji od vašeg izbora dubine polja, a čak je i fotoaparat u režimu punog programa u redu. Sve je u vezi s osjećajima i izražavanjem, vremenom i iščekivanjem, a što manje distrakcija morate postići da biste postigli taj cilj, to bolje. Ako ste ručni pucač, kritično je podešavanje ekspozicije unaprijed.
Napokon, također je vrijedno spomenuti da je važno imati i kameru koja razumno brzo upisuje na memorijsku karticu. Vjerojatno ćete trebati ispaliti nekoliko hitaca relativno brzo, a čekanje da kamera napiše karticu je muka. Odgovor je često kupovina bržih, visokokvalitetnih kartica, možda bi promjena fotoaparata za snimanje nešto manjih jpeg.webpova mogla uspjeti - opet je prioritet vrijeme, brzina i predviđanje za ovu vrstu fotografije. Ako se želite žrtvovati koristeći velike veličine datoteka, da biste postigli potrebnu brzinu, neka tako i bude.
Unaprijed planiranje i predviđanje
Razmislite o tome gdje će se vjerojatno dogoditi vrsta slika koju želite. Beznadno je nasumično izlaziti u potragu za fotografijama, doista se morate dovesti u najbolju situaciju, u najbolje vrijeme, kako biste povećali šanse za dobivanje slika koje tražite. Ako ste, na primjer, ulični fotograf, tada ćete vjerojatno htjeti krenuti usred dana, možda vikendom, kada je vjerojatnije da će ulice biti ispunjene ljudima. Bit će mnogo više interakcija, a vaše su šanse za uspjeh veće. Sve započinje odlukom koju točno vrstu slika želite i gdje je najvjerojatnije mjesto na kojem ćete ih dobiti.
Jednom kad ste na mjestu, također će vam unaprijed vizualizirati vrste snimaka koje želite, fokus i svrhu. Ako, primjerice, fotografirate na tržnici na otvorenom, kako bi bilo da si postavite zadatak fotografiranja ljudskih veza, možda dok ljudi čavrljaju, predaju novac ili robu itd.? Ili što kažete na traženje zanimljivih usporedbi između izloga izloga i ljudi koji stoje ili prolaze ispred njih? Sve ovo može zvučati prilično propisno, ali postavljanjem nekih parametara pokrenut ćete svoje kreativne sokove, usredotočiti pažnju i povećati šanse za uspjeh. Nema ništa gore od neznanja što želite, nasumičnog fotografiranja, čekanja da se nešto dogodi.
Postaviti scenu
Važno je potražiti elemente na slici kojima zapravo možete upravljati. Na primjer, pronalazak lijepog svjetla, izvrsne pozadine ili mjesta na kojem će slika dobro funkcionirati u kompoziciji. Nakon postavljanja pozornice, to je jednostavno slučaj čekanja da se nešto dogodi na sceni, da se slika završi. Ovo je puno bolje nego tražiti da se nešto dogodi u načinu lova, gdje pokušavate reagirati na sve stvari i nemate kontrolu ni nad jednim fotografskim elementom. Šanse za dobivanje jake slike prethodnom metodom su znatno veće. Možda će trebati više vremena, a možda ćete snimiti i manje kadrova, ali ukupna kvaliteta krajnjeg rezultata bit će bolja.
Poradite na slici
Gledajući svoje kontaktne listove, Cartier-Bresson je uvijek snimao nekoliko ekspozicija iste scene ili trenutka. Vrlo je rijetko dobio hitac u jednom potezu, a veliko je olakšanje kad shvatim da je radio scenu. To znači da trebate snimiti brojne kadrove u prilično brzom slijedu - ne u kontinuiranom (rafalnom) načinu snimanja, već dovoljno blizu da biste snimili suptilno različite izraze, jukstapozicije ljudi u kadru i promjene kuta i kompozicije. Trebali biste ciljati na nastavak kretanja - pokušajte pucati malo ulijevo, pa udesno, možda korak naprijed ili natrag ili malo više ili niže. Fotografija bi vas trebala održavati u formi, a vi biste se uvijek trebali kretati. Zatim možete proći kroz različite okvire nakon što se preuzmu i odabrati najjaču sliku.
Biti neupadljiv i govor tijela
Općenito će ljudi biti svjesni da fotografirate. Mislim da nije osobito dobar pristup zaleđivati subjekt iza ogromne leće od 400 mm, puno je bolje koristiti nešto manje i manje nametljivo, biti bliže subjektu i više uključen u ono što se događa. Možete čak i komunicirati s ljudima dok fotografirate, što vas čini mnogo manje ugrožavajućima, a shodno tome, ljudi će se ponašati na puno prirodniji i opušteniji način pred vama i vašom kamerom.
Biti neprijeteći može biti jednostavno poput nasmiješiti se, izgledati opušteno, držati govor tijela otvorenim i prijateljskim i poštivati osobni prostor ljudi. Da, promatrač ste, ali morate promatrati s pozicije da ste emocionalno i fizički uključeni. Dobit ćete mnogo više prihvaćanja od svojih subjekata, a slike će biti autentičnije i prirodnije. To ne znači da bi vaša prisutnost trebala na bilo koji način utjecati na scenu, samo morate biti prihvaćeni, da biste mogli fotografirati ljude koji se ponašaju prirodno. Ako vaši subjekti inzistiraju na lažnom poziranju i smiješenju za kameru, morate se potruditi.
Sjajan način izvođenja ovog posla je stvarno brzo kretanje i izlazak iz scene - u osnovi to znači čekati da se scena odvija malo dalje od vas. Kako će se trenutak dogoditi, hodajte prema mjestu događaja, s kamerom spremnom za polazak. Pucajte vrlo brzo kad ste blizu akcije, a zatim nastavite izlaziti s mjesta događaja. Ako ovo kombinirate s neupadljivim govorom tijela, možete ostati u osnovi nevidljivi.
Kontakt očima
Ljudski kontakt očima snažna je komunikacija koju možete koristiti u svoju korist. Mislim da ljudi gotovo mogu osjetiti kad ih se promatra, a izbjegavanje kontakta očima (na neprijeteći način) može biti moćna tehnika. Ako želite fotografirati skupinu ljudi, nevjerojatno je koliko im se možete približiti, ako vam se čini da svoju pozornost preusmjeravate na nešto drugo. Tada je često moguće dobiti pucanj, a da ih ne uznemirujete, jer smatraju da vaš interes zanima negdje drugdje. Također prirodno imamo sklonost gledati svoj subjekt dok skidamo kameru s oka, pa pokušajte to izbjeći. Bit ćete mnogo manje nametljivi i uočljivi prema svojoj temi, pogotovo ako vam se čini da svoju pozornost usredotočujete na neki drugi predmet koji nije od njih.
Predviđanje
To znači da jednostavno zamislite što bi se moglo dogoditi sljedeće, morate postati stručnjak za ljudsko ponašanje i biti spremni za ono što mislite da će se dogoditi. Često ćete, uz malo vježbe, biti u pravu i pripremiti se za pucanje.
Kao primjer, dio mog posla kao vjenčanog fotografa je fotografiranje ljudi koji se smiju i uživaju. Dobri izrazi su vitalni, a ključno je pravilno odrediti vrijeme. Slušam ljude koji pričaju zabavnu priču koja će neizbježno završiti smijehom. Nije dobro čekati dok se ne nasmiju kako bi mi privukli kameru na oko i snimili kadar - moram biti spreman prije toga i odabrati svoj trenutak. Vrijedno je reći i da će često biti smijeha u izvornoj šali, a zatim će netko, ali ući u sekundarno nakon šale, stvarajući još više urnebesnosti, koja često daje još bolju sliku od prve - zato budite strpljivi i pričekajte
Isti se ravnatelj može primijeniti na sve moguće situacije - zamislite što će se sljedeće dogoditi, pripremite se za to i fotografirajte ga ako i kada se dogodi. Često će se dogoditi još nešto, pa također morate biti spremni na fleksibilnost. Pazite da kad dobijete ono što ste očekivali, da se nešto drugo još bolje ne dogodi i propustite.
Nema šimpanziranja
Često je trenutak kad pomislite da će to biti - baš kao što provjeravate zaslon. To ja nazivam šimpanznim efektom. Mnogo, puno puta sam snimio sliku, na brzinu pogledao zaslon na stražnjoj strani kamere, samo da bih shvatio da sam upravo propustio nešto bolje. Ne gledaj u zaslon. Neka vaš fotoaparat bude spreman i uvijek pričekajte - čak i ako mislite da ste snimili.
Slično tome, često ćete propustiti sjajne snimke, upravo u trenutku kada ste umorni i odustali. Morate ići dalje i dalje - znam da ću, što duže snimam, dobiti više visokokvalitetnih slika. Također znam da, ako napravim potpunu pauzu od pet minuta ili tako svaki sat, uspijem dulje biti brz i budan. Međutim, čudno je koliko sam puta odustao od scene, da se odjednom dogodi nešto zanimljivo.
Kad se čini da nema što za fotografiranje - razmislite ponovno
Vrlo rijetko negdje nema fotografije koja se fotografira - sve se svodi na vještinu fotografa u stvaranju slika. To je posebno teško s prolaznim i pokretnim subjektima poput ljudi. Ali, ljudi neprestano komuniciraju, rade stvari i kreću se. Može biti da ne možete dobiti točnu sliku koju imate na umu, ali pokušajte razmišljati bočno i potražite nešto sasvim drugo. U ovakvoj situaciji postaje slučaj uma nad materijom, potrudite se da vaše kreativno razmišljanje bude svježe i fleksibilno i negdje ćete pronaći sliku.
Praktično govoreći, promjena leća, pomicanje položaja ili isprobavanje nove tehnike mogu potaknuti neke kreativne misli. Međutim, vrlo često je to samo slučaj gledanja i čekanja … pa gledanje i čekanje još malo. Uvijek se ima slika, često su to mali prolazni trenuci, ali uvijek su tu.
To je iza vas
Ovo nije šala. Čudno i često tražit ću sliku ispred sebe, a da nemam puno sreće, a onda shvatim da sam trebao tražiti u drugu stranu. Često samo okretanje udesno, predstavljat će potpuno novi raspon fotografskih mogućnosti. Ponekad je slika stvarno iza vas - trebate se samo okrenuti i pogledati.
Primarni i sekundarni predmeti koji čine trenutak
Pokušajte napraviti fotografiju dodavanjem drugog elementa u okvir, tj. Imajući primarni i sekundarni subjekt. Moguće je da oba subjekta samostalno naprave u redu sliku, ali ako se spoje u jednu sliku, postaju puno jači. Ako slika istražuje odnos između dva subjekta, to je još bolje. Možda jedan nudi komentar na drugi, ili postoji odjek oblika ili geste.
Čekanje, čekanje i čekanje
Nekoliko sam puta spomenuo strpljenje, a količina vremena provedenog u potrazi i iščekivanju uspjeha u ovoj vrsti fotografije je fenomenalna. Nikad se nemojte predati - samo pričekajte, spremni za akciju. Zadržite se malo duže, malo izvan vaše zone udobnosti mogli biste ustanoviti da postoji niz izvrsnih slika.
Kao i kod bilo čega, vježba je jedina stvar koja će stvarno promijeniti, a to može biti i fotografska praksa, kao i praksa promatranja. Pokušajte razviti vještine čitanja ljudi, predviđanja trenutaka u vašem svakodnevnom životu i vježbajte svoje promatračke vještine. Kombinirajte ovo s ostalim gore navedenim tehnikama i uskoro ćete otkriti da ste u mogućnosti ostvariti neke od ovih naizgled čarobnih slika trenutka. U fotografiji ćete postati proaktivni, a ne reaktivni, a stopa uspjeha bit će vam znatno veća.
Ti odluči
Stoga vas molim da isprobate ove savjete i vidite možete li doći do boljih iskrenih slika. Podijelite svoje misli i iskustva u komentarima u nastavku.