Ako tek započinjete s fotografijom pejzaža, vjerojatno imate puno pitanja. To nije uvijek intuitivno polje i ne pronalaze svi vezu s njim. Ipak, pejzažna fotografija toliko je korisna potraga da mnogi fotografi žele naučiti više savjeta i tehnika kako bi je što bolje prakticirali. U ovom ću članku podijeliti neke od svojih glavnih savjeta za fotografiranje krajolika za početnike, uključujući neke prijedloge koji bi mogli proletjeti u susret onome što ste već čuli. Nadamo se da ćete naučiti nešto što vam pomaže na putu.
1. Ne pridržavajte se pravila sastava
Neki fotografi kažu da u pejzažnoj fotografiji postoje pravila kompozicije. Jesu li točni? Ne uzimajte sve po nominalnoj vrijednosti.
Kad je riječ o kreativnosti, lako je vratiti se osnovnim savjetima i prijedlozima koji pojednostavljuju stvari. No, problem mnogih ovih savjeta je taj što pojednostavljuju izuzetno složen postupak. To čini čak i poznato pravilo trećina, destilirajući duboko osobni proces u bezličnu mrežu. Pogledajte rad majstora fotografa poput Ansela Adamsa ili Galena Rowella - ili fotografije bilo koji fotograf koji vam se sviđa. Dobre su šanse da svoje fotografije komponiraju na temelju njih ono što izgleda dobro, a ne na unaprijed smišljenoj formuli.
Nije to samo pravilo trećina. Iako je to najpoznatije "pravilo", s vremena na vrijeme iskaču neka druga. Dakle, da budemo jasni: sve se ovo podjednako odnosi i na svaki takvo pravilo i posebna mreža sastava. Zlatni omjer, dinamička simetrija, pravilo trokuta i tako dalje … To su formule za izrezivanje kolačića koje na papiru zvuče fino i mogu poslužiti kao osnovni savjeti za početnike, ali nemaju važnosti za naprednu kreativnu fotografiju.
To je zato što sastav bi se trebao uvelike mijenjati od fotografije do fotografija. To jako ovisi o sceni pred vama, kao i o vašem osobnom stilu fotografa.
Razmislite o praktičnom primjeru. Za jednu fotografiju možda ćete htjeti uhvatiti kaos i intenzitet poslijepodnevne oluje. S druge strane, vaš bi cilj mogao biti prenošenje tihe tišine planinskog izlaska sunca. Ako mislite da oba ova scenarija zahtijevaju istu kompoziciju - čak i pod pretpostavkom da ste u istom krajoliku - uopće previđa svrhu kompozicije: prenošenje odabrane poruke gledatelju.
Bolje pravilo je jednostavno: Sastavite svaku fotografiju tako da izgleda onako kako želite. Prvo definirajte svoj cilj za fotografiju. Zatim uzmite elemente u sceni koji su najvažniji i naglasite ih kako god smatrate potrebnim kako biste postigli taj cilj. Hodajte naprijed i natrag; pomaknite fotoaparat gore, dolje i bočno. Odaberite svoje tehničke postavke i opremu kamere na način koji unapređuje kreativnu poruku koju pokušavate prenijeti. Nakon toga, samo fotografirajte.
Nema pravila trećina, nema problema.
2. Napravite puno fotografija
Henri Cartier-Bresson slavno je rekao: "Vaših prvih 10.000 fotografija su vam najgore." Bio je ulični fotograf, ali to vrijedi i za pejzažnu fotografiju. Koliko god suvišno zvučalo, fotografiranje je najbolji način za snimanje boljih fotografija. Provedite što više vremena iza kamere.
To nije sve što je važno, naravno. Također je ključno pogledati svoje najbolje slike, a zatim si postaviti pitanja. Zbog čega rade tako dobro i biste li sljedeći put učinili nešto drugačije? Zabilježite sve što možete. To čak vrijedi i za vaše loše fotografije - možda su najbolji alat koji vam stoji na raspolaganju za učenje gdje možete najviše poboljšati.
Ako su mnoge vaše fotografije presvijetle ili pretamne, trebali biste više raditi na svojim vještinama izlaganja. Ako ne hvatate sasvim oštrinu koju želite, shvatite što treba popraviti. Ili, ako ste sve to savladali, ali vaše pejzažne fotografije jednostavno nemaju dovoljno emocionalnog utjecaja, morate obratiti više pažnje na svjetlost, subjekt i kompoziciju.
Svake godine napravim što više fotografija. Sva se ova praksa zbraja i s vremenom je lako uočiti neka područja na kojima sam se popravio (i ono što još uvijek mogu učiniti bolje). Jednostavno, vaš će rad postajati sve jači i jači dok nastavite fotografirati. Ovo je jedan od mojih najdražih savjeta za pejzažnu fotografiju, jer je to nešto što već radite. Ipak, to je još uvijek jedan od najsnažnijih načina za poboljšanje.
3. Bezobzirna kritika
Ne samo da biste trebali snimiti puno fotografija, već i morate biti kritičan fotografija koje snimite. Ovo nije uvijek zabavno ili lako, ali to je način na koji prepoznajete svoje pogreške i stalno se poboljšavate.
Čak i ako planiram izbrisati fotografiju, uvijek uzmem nekoliko sekundi da je pažljivo proučim. Pitam se zašto Brišem ga. Cilj je izbjeći ponavljanje iste pogreške. Naravno, može biti vrlo teško kritizirati vlastite fotografije. Čak i ako ti želite biti kritičan, nije uvijek moguće. Ponekad, kada vam je prošlost određene fotografije krajolika još uvijek svježa u mislima, nije moguće sagledati stvari toliko objektivno koliko želite.
Što pod tim mislim? Zamislite da ste cijeli dan proveli planinareći planinom, a zatim kampirali preko noći i fotografirali Mliječnu stazu. Možda nije jedna od vaših najboljih fotografija svih vremena, ali čini se da je tako trebalo bi. Napokon, bilo je nevjerojatno teško za uzeti!
Kad kasnije budete sortirali svoje fotografije, ta će se fotografija Mliječni put pojaviti, jednostavno zato što se sjećate svih poteškoća snimanja. Iz iskustva znam - to je nemoguće kako bi takve fotografije dale točan pregled. Možda su izvrsni, a možda nisu. Ali ako vam iskustvo još uvijek zamagljuje misli, to može biti vrlo teško reći.
Neko vrijeme nakon snimanja ove fotografije nisam mogao odlučiti koliko mi se sviđa. Problem je u tome što je to bilo lijepo i teško pješačenje, a sjećanje mi je bilo presvježe da bih mogao oblikovati točnu kritiku. Dva mjeseca nakon činjenice vidim stvari puno jasnije - i mogu reći da, iako mi se fotografija sviđa, nema dovoljno jasnu poruku (ili temu) da bih je mogao smatrati vrhunskom slikom.
Najbolje što možete učiniti je pričekati dok se vaše osjećaje snimanja fotografije ne smire. To može trajati od nekoliko dana do nekoliko mjeseci. Što duže čekate, to je lakše vidjeti fotografije za njihove vlastite zasluge.
Ili biste svoj rad mogli pokazati drugom fotografu. Objavljivanje na mreži nije uvijek idealno - posebno u aplikacijama poput Instagrama - ali mnogi ljudi uživaju dijeliti svoj rad na posvećenim forumima za fotografiju. Naravno, možete razgovarati i s fotografima koje već poznajete i dobiti njihova mišljenja. U svakom slučaju, može vam pomoći da čujete kritiku treće strane na vašu fotografiju; mogli biste vidjeti stvari koje u početku niste primijetili.
Ne morate učiniti ništa od ovoga ako ne zvuči privlačno. Umjesto toga, važno je da smislite način kako to učiniti potražite posebno probleme sa svojim radom, uključujući neke od vaših najboljih fotografija. To može biti težak postupak, ali ujedno je i najbolji način da se u budućnosti izbjegne ponavljanje jednostavne pogreške. Mnogim je ljudima to važan cilj - nastaviti poboljšavati svoj rad i svoje sposobnosti s vremenom.
4. Ponesite stativ
Kamo god krenuli, ponesite sa sobom stativ.
Za pejzažnog fotografa ovo je možda najvažniji dio opreme koji možete posjedovati. Stativi poboljšavaju kvalitetu slike svake vaše fotografije. Stabiliziraju vašu kameru i omogućuju vam snimanje fotografija s dugotrajnom ekspozicijom kad padne mrak, pružajući najbolju kvalitetu slike koju vaš fotoaparat može ponuditi.
Jednostavno je: ako planirate fotografirati pejzaž, trebali biste nositi stativ. Uvijek to radim, bilo da se fotografiram u svom dvorištu ili u dugom pješačenju planinama. Ne, tronošci nisu zabavni za upotrebu; teški su i skupi. Ipak, oni su vitalni dio pejzažne fotografije, a trebali biste ih nositi čak i ako pokušavate biti lagani.
Koji stativ biste trebali nabaviti? Sve ovisi o vašem proračunu. Na kraju, ako se budete držali pejzažne fotografije, vjerojatno ćete poželjeti dobar stativ od karbonskih vlakana. Najbolja su kombinacija studija i lagane, ali i vrlo skupe. Do tada nabavite onaj koji radi (ali neće propasti) i ne zamjenjujte ga dok ne budete spremni za nadogradnju na stativ iz snova.
Pogotovo kad započinjete, određeni stativ nije toliko važan. Osnovni stativ imat će nekih značajnih problema, ali čak je i tisuću puta bolji od ničega. Steknite naviku da ga koristite i uskoro ćete znati isplati li se srušiti vrhunski model.
I, koliko god vam se isprva bilo mrsko nositi ga, zavoljet ćete svoj stativ. Osobno sam na mjestu kad mi je čudno fotografirati fotografiju bez nje. Stativ je postao dio mog razmišljanja - polazna točka koja svaki drugi dio fotografije čini daleko lakšim i prirodnijim.
5. Upoznajte svoju kameru
Obično je pejzažna fotografija vrlo usporena, a prizor pred vama se uopće ne miče.
Ponekad ćete, na kraju, fotografirati ludu oluju koja se probija iznad glave ili snop svjetlosti koji na pola sekunde sleti u savršen položaj. Vidjet ćete nevjerojatan valoviti val, spektakularnu eksploziju lave ili dugu koja se gasi u daljini. Krajolici se kreću polako, sve dok se ne pomaknu stvarno brzo odjednom.
Kad se taj trenutak dogodi - a to je uvijek neočekivano - morate biti spremni. Što je najvažnije, to trebate znati tvoja kamera. Morate ga znati koristiti s povezom na očima i trebate vještine da biste što brže odabrali prave postavke. Što manje vremena provodite baveći se fotoaparatom, to više vremena možete potrošiti na sastavljanje fotografija i snimanje kadra koji imate na umu.
Koliko često ćete se naći u ovakvim situacijama? Osobno smatram da se nevjerojatni, neočekivani događaji poput ovog događaju samo nekoliko puta godišnje. To uopće nije uobičajeno. Ali, ako možete najbolje iskoristiti krajolike koji se brzo mijenjaju, na kraju ćete dobiti neke od svojih najboljih fotografija.
Imao sam samo nekoliko sekundi da snimim ovu fotografiju. Duga je blijedila, a ja nisam imao vremena učiniti ništa osim skladanja i snimanja. Da sam potrošio više od nekoliko sekundi na postavke fotoaparata, nema šanse da bih snimio ovu fotografiju.
Nećete uvijek reagirati dovoljno brzo da biste postigli svaki snimak koji želite, a fotografije koje propustite progonit će vas. Za mene se mogu sjetiti nekoliko fotografija koje su mi "pobjegle". Iako znam postaviti kameru i brzo je koristiti, nedostaje mi otprilike trećina fotografija u brzim situacijama poput ove. Pokušavam smanjiti tu brojku na 0%, a dok to ne učinim, uvijek ima mjesta za poboljšanje.
Svaki put kad snimate pejzažne fotografije, trebali biste imati plan za slučaj da se nešto ludo počne događati. Znate li koji ćete način ekspozicije koristiti? Jeste li vježbali brzu promjenu leća (i bez ispuštanja)? To su osnovne stvari koje mnogim fotografima oduzimaju previše vremena, a one su samo vrh ledenog brijega.
Opet, ovo je nešto što zahtijeva praksu, ali uzima i pravo način razmišljanja. Ako ste uvijek spremni za akciju, snimit ćete kadar koji su svi ostali propustili. Što bolje poznajete svoj fotoaparat, to će vam manje mogućnosti promaknuti.
Zaključak
Dobre savjete za pejzažne fotografije teško je pronaći, a istina je da su sve to samo brzi prijedlozi. Ipak, nadam se da će vam neke od njih biti korisne i biti nadahnuti da ih koristite u svojoj fotografiji. Također, ako se osjećate kao da ste savladali ove savjete i spremni ste za korak korak dalje, možda biste htjeli pročitati i moj članak o naprednim savjetima za pejzažnu fotografiju.
Fotografija pejzaža nevjerojatno je zabavna, a još je bolja kad zapravo na kraju snimite sliku koju ste imali na umu. Ovi su savjeti dobro mjesto za početak i, čak i ako se samo usredotočite na njih jedan nadam se da ćete vidjeti kako se poboljšava kvaliteta pejzažnih fotografija. Bez obzira na sve, pogotovo ako tek započinjete s fotografijom pejzaža, ne sumnjam da vas u budućnosti očekuju mnoga uzbudljiva iskustva.