Prošlog sam tjedna razgovarao s jednim čitateljem o njihovoj fotografiji i podijelili su mi da je njihov glavni izazov u snimanju digitalnih slika pronalazak predmeta za snimanje zbog mjesta u kojem su živjeli. Evo isječka iz onoga što je rekao u našem razgovoru putem e-pošte:
“Živim u ruralnom području Australije i problem s kojim se susrećem je taj što je ovdje sve toliko prazno da mi je teško pronaći bilo što za fotografiranje. Što da napravim?"
Mnogo mi je stvari palo na pamet dok sam razgovarao sa svojim novim prijateljem. Za početak živi u jednom od mojih najdražih dijelova Australije, gdje postoje mogućnosti za izvrsne snimke krajolika. Kao drugo, predložila sam mu da uloži u makro leću i počne tražiti sitnice u životu.
Treće, glasno sam se pitao hoće li se, umjesto da se žali na ‘prazninu’ svog mjesta, što dogoditi ako donese odluku da s njim surađuje i istraži minimalistički stil fotografije.
Pregledavajući slike poslane u našem najnovijem grupnom zadatku (na plavoj boji), shvaćam da često nije ono što uložite u svoju sliku ono što je moćno već ono što iz nje ostavljate. Neki od mojih omiljenih snimaka u toj niti su lijepi zbog svoje jednostavnosti.
Zašto minimalizam djeluje?
Nikad ga nisam proučavao i siguran sam da su o tome puno napisali puno učeniji ljudi - međutim ono u čemu uživam u minimalističkim slikama je to što stvaranjem 'praznih' prostora na fotografiji zapravo naglašavate predmet koji ste uključili.
Oko osobe koja gleda sliku ne može ne privući element slike koji ste snimili.
Kako raditi s minimalizmom:
Jedan savjet koji se još uvijek sjećam od srednjoškolske profesorice fotografije je sljedeći:
"Napravite od svog objekta najjaču točku fotografije, iako može zauzimati samo mali dio ukupne slike"
Kad pokušavam izvesti emisiju s minimalističkim osjećajem, imam te riječi na umu.
Postoji mnogo načina kako to učiniti - evo nekoliko:
- pametno birajte predmete - očito da bi subjekt dominirao slikom, čak i kada je relativno mali u shemi ukupnog snimka, morat će biti prilično upečatljiv ili kontrastan.
- eksperimentirajte s bojom - kontrastne boje između vašeg objekta i ostatka snimke jedan su od načina da ga istaknete. Možda je razlog zašto sam bio stimuliran da napišem ovaj post bio taj što je 'plavi zadatak' proizveo toliko snimaka u kojima je većina slike bila u jednoj boji s kontrastnim predmetom. Alternativno, ako objekt napravite u istoj boji kao i vaša pozadina, također možete dobiti minimalistički osjećaj. Druga strategija koju fotografi koriste je uklanjanje boje s fotografija - često u postprodukciji.
- koristiti dubinsku oštrinu - drugi način za fokusiranje oka na subjekt je uklanjanje detalja s pozadine snimka čineći ga mutnim. Najbolji način za to je korištenje postavki otvora blende (o tome sam napisao više u ovom vodiču o pozadini).
- izrezati distrakcije - možda je najučinkovitiji način da svoje fotografije riješite detalja koji odvlače pažnju i da snimke ostavite s osjećajem prostora je obrezivanje vaših fotografija na način da se oštri detalji. To nije uvijek moguće naravno ako su detalji u sredini vaših slika (u tom slučaju možda ćete trebati naučiti koristiti Photoshop), ali često mogu biti korisni.
- Uvećaj - u kadriranju snimaka upotrijebite zum da biste uklonili smetnje
- Umanji - alternativno zumiranje na široki kut također može dati osjećaj prostora jer smanjuje veličinu elemenata koji ometaju.
Smatram da je ključ za dobivanje sjajnih minimalističkih snimaka puno snimanja s različitim ekspozicijama, različitim žarišnim duljinama i iz različitih kutova. Ponekad može biti potrebno pomicanje vašeg položaja fotografa ili dotjerivanje nekih postavki fotoaparata kako biste stvari postigli u najboljem redu.
