Post Mitchella Kanashkeviča - autora naše e-knjige, Prirodno svjetlo: ovladavanje najmoćnijim alatom fotografa.
Prirodno svjetlo najvažniji je i najmoćniji alat dostupan fotografima i besplatan je za sve na svijetu. Razumijevanje načina na koji prirodno svjetlo djeluje i kako učinkovito raditi s njim jedan je od ključnih načina na koji svi možemo poboljšati svoju fotografiju bez trošenja više novca na otmjenu fotografsku opremu. U ovom postu na blogu izložio sam pet savjeta za koje smatram da su najvažniji za poboljšanje načina rada s prirodnim svjetlom i zauzvrat poboljšanje naše fotografije.
Prije nego što prijeđem na savjete, želim skrenuti pozornost na jednu vrlo važnu činjenicu. Fotografiramo za vizualnu komunikaciju. Svojim fotografijama želimo ispričati priče ili prenijeti raspoloženje, atmosferu - kako je bilo biti na mjestu ili s određenom osobom. Tu je činjenicu vrlo važno imati na umu jer nam pomaže staviti sve u perspektivu. Pomaže nam shvatiti da u konačnici naša uporaba prirodne svjetlosti nije ništa više i ništa manje od jednog od načina vizualne komunikacije.
1. Imajte na umu da se karakteristike prirodne svjetlosti mijenjaju
Karakteristike prirodnog svjetla mijenjaju se zbog doba dana, zbog vremena i zbog raznih drugih okolnosti. U osnovi možete reći da postoje različite vrste svjetlosti. Različite vrste svjetlosti učinit će da ista scena izgleda prilično različito, kao što možete vidjeti na gornjim fotografijama koje su snimljene u različito doba dana (lijevo - sumrak, sredina - izlazak sunca, desno - sredina dana).
Fotografu to znači da ako prizor ne izgleda onako kako biste željeli da izgleda u doba dana ili u vremenu u kojem ga prvotno vidite, možda ćete ga u drugom trenutku moći snimiti kako izgleda potpuno drugačije , u drugoj vrsti svjetla.
2. Ne gledajte na prirodno svjetlo u terminima "dobro" ili "loše"
Mnogi od nas su gotovo indoktrinirani mišlju da je svjetlost tijekom zlatnog sata "dobra" ili čak najbolja vrsta svjetlosti za fotografiranje. Oštro svjetlo oko podneva obično se smatra najgorom vrstom svjetlosti. U stvarnosti, ovaj način gledanja na svjetlost može biti kreativno vrlo ograničavajući.
Svjetlo zlatnog sata čini sve da izgledaju lijepo i čarobno zbog svojih mekih i zlatnih tonskih osobina. Gornja slika izvrstan je primjer svjetla zlatnog sata uljepšavajući prizor. Ali, što ako želimo stvoriti sliku koja se ne odnosi na ljepotu mjesta ili osobe? Svjetlo zlatnog sata možda ne bi bilo prikladno u takvoj situaciji.
Gornja slika dobar je primjer kada bi oštro svjetlo oko podneva moglo biti preferirana vrsta svjetla. Ovom fotografijom prvenstveno sam želio priopćiti kako je raditi u surovom, suncem izbijeljenom okruženju. Htio sam reći nešto o poteškoćama ručnog rada. Ako je slika snimljena tijekom zlatnog sata, prizor je možda uljepšan i romantiziran, a poruka je vrlo vjerojatno izgubljena. Pod jakim podnevnim svjetlom, tvrde sjene i izbijeljene boje pomogle su mi da točno prenesem ono što sam želio.
U zaključku, moj savjet je da na različite vrste prirodnog svjetla gledate kao na alate u setu alata. Nijedan od "alata" nije dobar ili loš, samo je ispravan ili pogrešan za ono što pokušavate komunicirati.
3. Opsjednuti promatranjem svjetlosti
Promatrajte svjetlost u svom svakodnevnom životu - kako ona komunicira sa svime oko vas, s česticama prašine, vode, promatrajte kako se mijenja kad se premještate s mjesta na mjesto, kako baca sjene. Promatrajte kako fotografi koje poštujete koriste svjetlost u svom radu. Cilj je educirati se, uvježbati oči da prepoznaju različite scenarije osvjetljenja i na kraju znati predvidjeti kada se mogu dogoditi neki od neuhvatljivijih scenarija osvjetljenja.
Gornja fotografija se ostvarila jer sam i ranije promatrao slične scenarije osvjetljenja. Znao sam da uski izvori svjetlosti i dim mogu stvoriti svjetlosne zrake dramatičnog izgleda kada svjetlost osvjetljava dim pod određenim kutom. U ovoj situaciji sunce je zalazilo, pa je tako osvjetljavalo dim pod pravim kutom za "efekt svjetlosne zrake". Imao sam uski izvor svjetlosti, vrata, koji sam uspio učiniti još uskim tražeći od svog prijatelja da blokira većinu, čime je naglasio efekt.
4. Eksperimentirajte i fotografirajte samo da biste vidjeli kako će se sve prevesti kroz tražilo
Bez obzira koliko promatrate prirodno svjetlo ili koliko savjeta o njemu pročitate, da biste ga uistinu fotografski iskoristili, morate fotografirati.
Eksperimentiranje ne mora nužno dovesti do remek-djela, ali pomaže vam razumjeti kako svjetlost djeluje u vrlo praktičnom smislu. Kod digitalnih fotoaparata apsolutno nema razloga za zadržavanje okvira. Ako vidite zanimljiv scenarij osvjetljenja i pitate se kako bi to izgledalo na slici, fotografirajte ga! Upravo sam to učinio s gornjim okvirom. Vidio sam da je prizor osvijetljen, ali istovremeno je svjetlo dopiralo iza mene. Prva misao koja mi je pala na pamet bila je "Pitam se kako bi ovo moglo ispasti?" Eksperimentirao sam, napravio nekoliko ekspozicija i završio s onim što smatram jakom slikom.
5. Izložite s naknadnom obradom u umu
Bez obzira na to koliko su naše kamere dobre, nećemo moći zabilježiti cijeli raspon tonova stvorene u nekim izazovnijim svjetlosnim situacijama, bez pomoći softvera za naknadnu obradu kao što je Adobe Lightroom.
Da biste maksimalno iskoristili takve situacije, važno je izlagati se na način na koji si dajete priliku zabilježiti maksimalne detalje. To bi moglo značiti premalo ili prekomjerno izlaganje određenih elemenata u sceni. Dopustite mi da objasnim na primjeru.
Na prvoj gornjoj slici možete vidjeti da lica muškaraca izgledaju tamno, nedovoljno su izložena. Ovo je slika koja je došla ravno s fotoaparata i moja je odluka da se ne eksponiram bila vrlo promišljena. Pravilno izlaganje lica rezultiralo bi ekstremno previše izloženim oblacima. U ovom slučaju vjerojatno ne bih mogao iznijeti detalje iz tih prekomjerno izloženih oblaka i postali bi velike, bijele mrlje. S druge strane, znao sam da bih mogao uljepšati lica muškaraca i iznijeti potrebne detalje u Lightroomu jednostavnim dotjerivanjem klizača Fill Light / Shadows.
Izlaganje s naglaskom na post-procesiranje pomalo je mentalna bitka. Stalno se morate pitati: Koji je element važniji za sliku? Koji su detalji koje si mogu priuštiti da izgubim, a koje ne? U konačnici se mogu dogoditi situacije u kojima se detalji ne mogu sačuvati premalom ili prekomjernom ekspozicijom, a dok fotografska tehnologija ne postane bolja, to je samo nešto s čime moramo živjeti.
Neke završne riječi
Kao što sam već spomenuo, bez obzira koliko čitali o fotografiji, da bismo postali bolji fotograf - ništa nije bolje od stvarnog izrade fotografija. Najbolji način da poboljšate i poboljšate svoje razumijevanje prirodne svjetlosti je imati na umu gore spomenute savjete i fotografirati što više u što većem broju različitih scenarija osvjetljenja.
Saznajte više o tome kako vidjeti i koristiti prirodno svjetlo na svojoj fotografiji s Mitchell-ovom e-knjigom Natural Light: Ovladavanje najmoćnijim alatom fotografa.