U ovom uputstvu pokazat ću vam postupak koji koristi komplementarne boje za stiliziranje slika i stvaranje dosljedne teme u vašim zbirkama.
Nedavno sam krenuo na putovanje dužine 1.800 kilometara kroz prašnjavu periferiju zapadne Australije. Nakon dva dana puta stigao sam u Karijini - nacionalni park poznat po zemlji bogatoj željezom, ledeno-hladnim klisurama i pukoj udaljenosti od apsolutno bilo čega.
Sredina ničega - Nacionalni park Karijini, zapadna Australija
Karijini je preplavljen komplementarnim karakteristikama; vruće pustinje, ledeno-hladne klisure, topli dani i ledene noći. Međutim, ništa se ne može usporediti sa svakodnevnom pojavom prirodnih komplementarnih boja Karijini. Svake večeri moje su se oči počastile prekrasnim spojem zlatnih zemljanih tonova i hladnih sjena. I svake noći, nisu se mogli zasititi.
Možda ćete se zabaviti malim okidačem sretnim kad ste na odmoru. Možda isprobavate novu leću, možda uvježbavate nove tehnike ili se samo zanosite gumbom okidača - svi smo bili tamo! Ako je tako, vjerojatno ćete se vratiti kući s pomiješanom vrećom sjajnih snimaka i možda nekim slikama koje same po sebi nisu dovoljno jake za dodavanje u vaš portfelj, blog ili Instagram feed.
Evo kolekcije slika s mog putovanja u Karijini koje se ne kombiniraju baš najbolje kao kolekcija u trenutnom obliku. Svaka od njih ima drugu paletu boja, događa se više različitih tehnika i zapravo ne dijele isti stil. Nema kohezivnosti, harmonije.
Pojedinačno, ove slike nisu osobito jake. Međutim, kao kolekcija, oni se mogu okupiti i stvoriti sjajnu priču.
Da bih pomogao ovom skupu slika da prenese tu priču, pokazat ću vam postupak bojanja kako biste stilizirali ovu kolekciju. Korištenjem komplementarnih boja stvorit ću dosljedan izgled, dojam i stil koji će se provlačiti kroz cijelu kolekciju. Ovaj postupak možete iznova i iznova prilagoditi vlastitim kolekcijama.
Dopunske boje
Ako razmišljate: "Što je, pobogu, komplementarna boja?" ne brinite, prilično je lako razumjeti. Pojednostavljeno, to su boje koje su jedna nasuprot druge na kolu s bojama. Evo snimke zaslona s nekoliko primjera:
Dopunski primjeri boja.
Komplementarne boje pojavljuju se svugdje, posebno u prirodi. Sjetite se prekrasnog zalaska sunca, plaže ili čak potrage za Nemom - svaki od njih prepun je komplementarnih boja. Nazivaju se komplementarnima jer rade točno ono što kažu na limu - nadopunjuju se.
Komplementarne boje na fotografiji možete koristiti za stvaranje dosljednog izgleda, osjećaja i stila u zbirci slika. To se može postići tijekom snimanja vaših snimaka (tj. Traženjem od subjekata da nose određenu boju) ili primjenom suptilnih prilagodbi boja u naknadnoj obradi. Pokazat ću vam točno kako to postići pomoću Adobe Lightroom-a.
1. korak: Stvorite paletu boja
Prije nego što uskočite u Lightroom i počnete prilagođavati boje, morate biti jasni u to koje boje želite da sadrže vaše slike.
Sjajan način za to je stvaranje jednostavne palete boja na koju se možete pozivati tijekom uređivanja slika. Ova paleta boja može biti zbirka slika koje ste izrezali iz časopisa, možda neki uzorci boja iz trgovine bojama ili čak hrpa kvadrata na računalu ispunjenih željenim bojama.
Ovdje sam se odlučio za gomilu kvadrata, ispunjavajući paletu boja komplementarnim toplim zemljanim tonovima i hladnim mutnim sjenama koje bilježe krajolik Karijinija.
Korak # 2: Poravnajte i oduzmite pomoću nijanse, zasićenosti i svjetline (HSL)
Kad sjednete za uređivanje fotografije, obično joj pristupite s razmišljanjem da nešto dodate. Na primjer, skloni ste dodati kontrast, oštrinu ili možda dodati gradijent.
Kada radite s bojom, posebno kada imate na umu paletu boja, morate promijeniti svoj pristup i umjesto toga razmisliti o oduzimanju. Na slikama trebate oduzeti boje koje se ne poklapaju s vašom paletom boja, jer rad s bojom podjednako se odnosi na boje koje ne možete vidjeti kao i na one koje možete vidjeti.
Jednom kada ste zadovoljni svojim bojama i one postanu unutar granica vaše palete boja, možete krenuti dalje i dodati, poboljšati i uljepšati.
U ovom koraku pokazat ću vam kako koristiti HSL (Hue, Saturation and Luminance) ploču u Lightroomu za oduzimanje i poravnanje boja slike kako bi odražavale boje vaše palete boja.
Poravnajte s Hue
Krenite od odjeljka Hue na kartici HSL. Klizači Hue omogućuju vam zamjenu postojećih boja susjednim bojama na kolu s bojama.
Na primjer, sve crvene tonove na svojoj slici možete zamijeniti magenta podešavanjem klizača Red Hue na -100. Pomicanjem ovog klizača na +100 zamijenit će sve crvene s narančastim. To je zato što se magenta i narančasta boje nalaze na obje strane crvene boje.
U ovom trenutku vrijedi odvojiti trenutak za proučavanje boje na vašoj slici i početi razmišljati o tome koje boje možete pritisnuti i povući kako biste uskladili svoju sliku s vašom paletom boja.
Učinimo to s primjerom slike. Trenutno je ova slika malo udaljena od željene palete boja. Čini se da ima akva / zelenu boju, posebno na nebu.
Izvorna slika.
Da biste uklonili akva / zelenu boju, možete pogurati akva-tonove i zamijeniti ih plavima. U ovom primjeru vrijednost +81 dobro funkcionira. Uz to, plavi klizač možete malo gurnuti prema gore, na oko +36. To će produbiti plave tonove i ukloniti ono što je preostalo od akva / zelene boje.
Na kraju, da biste poravnali narančasto / žute tonove s paletom boja, možete povući klizače narančaste i žute boje na -26, odnosno -15. Ova suptilna prilagodba gura narančaste tonove prema crvenoj, a žute prema narančastoj - u osnovi zagrijavajući te zemljane tonove.
Tijekom uređivanja uvijek je dobro pregledati svoju sliku uz paletu boja kako biste osigurali rad na istim linijama za svaku fotografiju. To će vam pomoći da na kraju sakupite kolekciju.
Prilagodbe nijansi na HSL ploči Lightrooma.
Ovdje već možete vidjeti da su prilagodbe Hue uskladile boju neba i zemlje s željenom paletom boja. Međutim, još uvijek ima dosta zelenih tonova koji lutaju oko grmlja i navigacijskog sustava koji stvaraju pustoš u paleti boja. Zelene tonove možete ukloniti pomoću klizača zasićenja.
Oduzmi sa zasićenjem
Klizači zasićenja na kartici HSL omogućuju vam kontrolu intenziteta boja. Povećavanjem zasićenja vaše će boje postati jače i živahnije. Smanjivanje klizača zasićenja učinit će vaše boje manje intenzivnima.
Pogledajte još jednom svoju sliku i zabilježite sve ometajuće boje koje se ne poklapaju s vašom paletom boja. Podesite odgovarajuće klizače kako biste desaturirali te boje. To će vam ostaviti samo boje koje se poklapaju s vašom paletom boja. Jednom kada postavite ove osnovne boje, možete im dati malo pojačanja zasićenja kako bi ojačali sliku.
Vratimo se na primjer slike za demonstraciju.
Iako je primjerna slika puno bliža željenoj paleti, i dalje sadrži ometajuće boje koje se ne poravnavaju - posebno zelene tonove i jake žute boje. Ove boje možete oduzeti od slike desaturiranjem zelenih i žutih klizača. U ovom su slučaju vrijednosti -100 (zeleno) i -78 (žuto) dobro funkcionirale.
Da biste završili s klizačima zasićenja, možete povećati zasićenost boja koje se poklapaju s vašom komplementarnom shemom boja. Na primjeru slike, pojačavanje crvene, narančaste, akva i plave boje učinilo je čar.
Vrijeme je za još jedan pregled primjera slike u odnosu na paletu boja.
Podešavanja zasićenja.
Osvijetlite svjetlošću
Klizači Luminance na kartici HSL omogućuju vam kontrolu koliko svijetlu ili tamnu želite da određena boja izgleda. Povećavanje svjetline dodaje svjetlinu vašim bojama, dok smanjenje svjetline potamnjuje vaše boje.
Usporedite svoju sliku s paletom boja. Kako to izgleda? Jesu li boje malo pretamne ili presvijetle? Ako je to slučaj, podesite odgovarajući klizač Luminance kako biste posvijetlili ili potamnili boje.
Na primjeru slike, naranče izgledaju malo pretamno i možda bi blues mogao učiniti i s malo posvjetljivanja. Da biste to postigli, možete povećati osvjetljenost narančastih, žutih i plavih klizača dok ne budete zadovoljni svjetlinom. U ovom je slučaju pomicanje narančastog klizača na +28, žutog na +21 i plavog na +11 uspjelo.
Prilagodbe osvjetljenja.
Pokušajte steći naviku redovito uspoređivati svoju sliku s vašom paletom boja, posebno nakon što napravite bilo kakva prilagođavanja HSL klizača. U ovom trenutku, ako mislite da vaše boje trebaju malo više posla, prođite ponovo kroz svaki od HSL klizača i dotjerajte ih u skladu s tim.
Korak # 3: Dodavanje znakova krivuljama
Stvaranje dosljednog stila i njegova primjena na svaku sliku u vašoj kolekciji može biti razlika između dobre i sjajne kolekcije.
Ako imate određeni stil uređivanja, sada je savršeno vrijeme da ga primijenite na svoje slike. Ako ste u fazi kada možda pokušavate stvoriti ili uspostaviti vlastiti stil i niste sigurni što učiniti, sjajna je ideja koristiti svoj predmet ili okruženje kao vodič kroz stil. Pogledajmo na primjeru raditi upravo to.
Karijini je preplavljen komplementarnim bojama, zemljom bogatom željezom, toplim prašnjavim zrakom i mutnim sjenama. Za pomoć ubrizgavanju nekih od ovih karakteristika u sliku možete upotrijebiti krivulju tona.
Krivulja tona je u osnovi kvadratni graf koji se sastoji od histograma i linearne crte koja prolazi od dolje lijevo do gore desno. Slično kao i histogram, lijeva strana krivulje tonova predstavlja sjene, sredina predstavlja srednje tonove, a desna naglašava sliku.
Krivulja tona - osnovno
Klikom na ikonu "Točka krivulje" (u donjem desnom kutu prozora Krivulja tona) sada ćete moći kliknuti graf Krivulja tona za stvaranje kontrolnih točaka. Zatim možete povući ove kontrolne točke gore ili dolje da biste promijenili vrijednost odgovarajućih tonova.
Ikona krivulje točke za dodavanje točaka prilagodbe.
Vaša krivulja tona radi na četiri različita kanala - RGB, crvenom, zelenom i plavom. Za sada osigurajte da je kanal vaše krivulje tona postavljen na RGB. To vam omogućuje kontrolu cjelokupnog tona vaše slike istovremenom manipulacijom crvenim, zelenim i plavim tonovima. Ubrzo ćete upoznati ostale kanale.
Stvaranje atmosferskih sjena
Prije nego što na svoju sliku uvrstite atmosferske sjene, želite osigurati da se sve prilagodbe koje napravite odnose samo na sjene. Dakle, da biste zaštitili svoje srednje tonove, možete postaviti kontrolnu točku na sredinu krivulje tona (kao što je prikazano u nastavku).
Sada možete dodati neke kontrolne točke na lijevoj strani vaše krivulje tona. To će vam omogućiti da manipulirate svojim sjenama.
Povlačenjem ovih kontrolnih točaka prema dolje potamnit će vaše sjene. Međutim, da biste stvorili ravne, mutne sjene, možete povući ove kontrolne točke prema gore - u biti osvjetljavajući svoje sjene. Pritom dobro pripazite na tamnija područja vaše slike kako ne biste pretjerali.
Da biste dovršili ovaj mutni atmosferski izgled, možete zatamniti vrhunce povlačenjem kontrolne točke krajnje desno od vaše krivulje tona malo prema dolje.
U primjeru možete vidjeti da je ova suptilna prilagodba posvijetlila sjene, zatamnila svjetla mjesta, smanjila kontrast i uvela taj mutni atmosferski stil na sliku.
Primijenjena je krivulja tona.
Stiliziranje boja
Svaki piksel na vašoj fotografiji sastoji se od kombinacije crvenih, zelenih i bluesa. Krivulja tona izolira ove pojedinačne kanale boja tako da možete prilagoditi koliko je ili malo tog kanala boja prisutno u vašim sjenama, srednjim tonovima i istaknutim dijelovima.
Proučavajući primjer slike, osnovne boje slike izgledaju dobro. Pun je komplementarnih boja i lijepo se poravnava s paletom boja. Pa zašto se onda mučiti s tim pojedinačnim kanalima krivulje tona?
Vraća se ulijevanju fotografija u stil koji podsjeća na objekt ili okolinu. Možda je tijekom snimanja bilo određenog osjećaja ili osjećaja. Je li bilo živo? Sretan? Svijetao? Melankolični? Vruće? Hladno? Postoji li ton boje u vašoj paleti boja za koji smatrate da ga najbolje predstavlja?
Možda je okolo plutalo puno zemljane crvene prašine i hladnih sjena? Ako je to slučaj, možete dodati suptilni topli ton svojoj slici i ohladiti te sjene kako biste poboljšali izgled, osjećaj i stil slika. Pogledajmo kako to točno postići pomoću krivulje tona s primjerom slike.
Započnite odabirom Crvenog kanala unutar vaše krivulje tona. Ako ne vidite opciju "Kanal", obavezno kliknite ikonu "Krivulja bodova".
Rad na Crvenom kanalu krivulje tona.
Sve prilagodbe koje napravite na ovoj krivulji tona utjecat će samo na crvene na vašoj slici. Ako stvorite kontrolnu točku u sjenama i povučete je prema gore, to će povećati crvene u vašim sjenama. Ako biste učinili suprotno i povukli ovu kontrolnu točku prema dolje, uklonit će crvene iz vaših sjena.
Ovdje je vrijedno napomenuti da ćete kad uklonite primarnu boju pomoću krivulje tona uvesti njezinu suprotnu boju. Evo popisa primarnih boja i njihovih odgovarajućih suprotnih boja.
- Boja suprotna crvenoj je cijan.
- Boja suprotna plavoj je žuta.
- Suprotna boja zelenoj je magenta.
Da biste slici dodali suptilan topli osnovni ton, jednostavno kliknite i povucite kontrolnu točku krajnje lijevo od Crvenog kanala prema gore. Primijetit ćete da nije potrebno puno prilagođavanja da biste postigli željeni izgled.
Podešavanja krivulje crvenog tona.
Da biste ohladili sjene, prebacite svoj kanal Tone Curve na Blue. To će vam omogućiti da povećate količinu plave boje u tamnijim dijelovima vaše slike. Da biste to učinili, kliknite i povucite kontrolnu točku krajnje lijevo od Plavog kanala prema gore. Obratite pažnju na tamnija područja vaše slike kako ne biste pretjerali.
Rad na Plavom kanalu krivulje tona.
Možda ćete otkriti da dok ova prilagodba hladi sjene, ona također hladi srednje tonove i istaknute tonove. Da biste se tome suprotstavili, možete kliknuti i povući kontrolnu točku krajnje desno od Plavog kanala prema dolje. Ovo će ukloniti plave tonove s istaknutih dijelova i uvesti malo suprotstavljene boje Blue-a (žuta) kako bi se istaknuli dijelovi toplih boja.
Podešavanja krivulje plavog tona.
Korak # 4: Podijeljeno toniranje (izborno)
Posljednji korak u komplementarnom postupku stiliziranja boja je primjena suptilne prilagodbe podijeljenog toniranja pomoću kartice Lightroom’s Split Toning.
Do sada ćete možda osjećati da je vaša slika već savršeno usklađena s vašom paletom boja i možda više nema ničega što treba prilagoditi. Ako je tako, čestitam! Potičem vas da krenete dalje, unesete svoje kolekcije u svoj stil i nadahnete druge da učine isto.
Ako gledate svoje slike misleći da "nešto nije sasvim u redu" ili "još uvijek trebaju malo poraditi", idite na karticu Split Toning. Ovo je vrlo jednostavan alat koji vašim slikama može dodati završni sloj laka.
Podijeljeno toniranje omogućuje vam da primijenite određeni ton boje na svoje sjajne dijelove i sjene. Dobro je uputiti se na svoju paletu boja i odabrati točnu nijansu za koju želite da bude prisutna u istaknutim dijelovima, a također i za sjene. Zatim možete vratiti intenzitet ovog izgleda pomoću klizača zasićenja dok ne budete zadovoljni rezultatom.
Za primjer slike, odabirom komplementarnih toplih nijansi od 45 za vrhunce i 240 za sjene savršeno usklađene s paletom boja. Prilagođavanjem zasićenja svakog od 10, odnosno 6 primjenjuje se točna količina toniranja i dovršava postupak stiliziranja.
Dodane su prilagodbe podijeljenog toniranja.
Rekapitulacija
Uzmimo nekoliko sekundi da ponovimo postupak bojanja i stiliziranja prije nego što zavirimo u prije i poslije.
- Započnite stvaranjem komplementarne palete boja.
- Koristeći svoju komplementarnu paletu boja kao vodilicu, poravnajte postojeće boje na svojoj slici i oduzmite one koje baš ne odgovaraju. Za ovaj korak upotrijebite HSL ploču.
- Nježno pojačajte zasićenost i osvijetljenost svojih komplementarnih boja, ponovno koristeći HSL ploču
- Koristite krivulju tona za stiliziranje slike i uključivanje atmosferskih sjena i suptilnih temeljnih tonova.
- Povucite sve svoje prilagodbe zajedno s suptilnom podešavanjem podijeljenih tonova, dodavanjem dopunskih toplih i hladnih tonova svojim svjetlinama i sjenama.
Prije i poslije
Prije
Nakon
Ispod možete vidjeti primjer kako ovaj postupak izgleda kada sam ga primijenio na preostale slike u mojoj kolekciji.
Ova kolekcija sada ima veliku razinu dosljednosti. Ima prekrasnu komplementarnu paletu boja i sličan stil u čitavoj kolekciji. Kao rezultat, postoji zajedništvo oko kolekcije koje prije nije bilo. Dijeli istu poruku i okuplja se kako bi ispričao lijepu malu priču.
Zbirka - prije.
Zbirka - nakon.
Zaključak
Rad s bojom je proces, nije točna znanost. Iako točne vrijednosti klizača i prilagodbi krivulja korištenih za primjer slike neće nužno raditi na svakoj slici, ovaj sveobuhvatni postupak hoće.
Nadam se da će vas ovaj vodič navesti na razmišljanje o tome kako primjenjujete boju na fotografiji. To je izvrsno umijeće razviti, zato se pokušajte ne oslanjati na unaprijed postavljene postavke i umjesto toga razmislite o definiranju vlastite palete boja kojom možete stilizirati svoje kolekcije. Puno je zabavnije na taj način!
P.S. Imate li paletu boja kojom stilizirate slike? Ako je odgovor pozitivan, podijelite u komentarima u nastavku, volio bih vidjeti vaše kolekcije.