Općenito govoreći, postoje dvije vrste portreta. Prvo je mjesto na kojem pokušavate učiniti da model izgleda što ljepše. Da biste to pravilno izveli, možda će vam trebati šminker ili stilist. Većina komercijalnih fotografa plaćeni su kako bi njihovi modeli izgledali lijepo, a mnoge su veze sa svijetom modne fotografije.
Drugo je mjesto gdje pokušavate uhvatiti nečiju bit, stvoriti portrete likova. Jedna zanimljiva stvar kod ovog stila portretiranja jest da vam otvara niz modela izvan ljudi koji se smatraju konvencionalno lijepima. Manje je složeno jer vam nisu nužno potrebni vizažisti, stilisti ili složena rasvjeta.
Snimanje lika jednostavniji je, iskren pristup izradi portreta. Tehnike i principi koji stoje iza toga jednostavni su, ali savladavanje im može potrajati cijeli život.
1. Usredotočite se na oči
To se odnosi na sve vrste portreta, ali još više kada pokušavate uhvatiti njihov karakter. Ova ideja nadilazi fokusiranje leće na oči vašeg modela i osiguravanje dobro osvjetljenja i svjetla reflektora.
Napravio sam ovaj karakterni portret starije dame u Boliviji. Njezine oči i bore oko njih toliko prenose o njezinom životu.
Oči bi trebale biti usredotočene kako konceptualno, tako i doslovno. Puno vam govore o nekoj osobi. Oči prenose osjećaje, vitalnost i život. Izreka: "Oči su prozori duše" ima puno istine. Stariji ljudi imaju bore oko očiju koje govore o proživljenim iskustvima i stečenoj mudrosti.
2. Zamolite manekenku da nosi vlastitu odjeću
Izbor odjeće može puno reći o pojedincu, posebno ako ima neobičan modni osjećaj. Ovo je suprotan pristup modi, gdje model često nosi odjeću koja im ne pripada. Kad hvatate lik, zamolite modela da sa sobom ponese odjeću koja im je značajna.
Model na ovim portretima je cirkusantica, odjenula je kostim koji koristi tijekom nastupa. Portret iz blizine privlači više pozornosti na njezine dreadlockse i tetovaže, druga na njezin kostim.
3. Snimite model u njihovom okruženju
Uobičajena komponenta vrste portretne fotografije kada pokušavate učiniti da netko izgleda lijepo jest smjestiti model u neobično ili upečatljivo okruženje.
Kad hvatate lik, pokušajte učiniti suprotno. Potražite veze između vašeg modela i okoline. Ako je vaš model vanjski tip, potražite mjesto za snimanje portreta koje to odražava. Ili su možda njihov dom ili vrt uređeni na način koji odražava njihov karakter. Ili možda imaju zanimljiv hobi ili profesiju.
Razmislite o tome kako možete koristiti ove elemente za stvaranje portreta koji govori priču o karakteru modela.
Čovjek na ovim portretima izrađuje drvene svirale, pa sam ga fotografirao u njegovoj radionici. Ruke često otkrivaju karakter, pa sam mu na poslu fotografirala ruke izbliza.
4. Koristite osnovne leće
Vrhunske leće tajno su oružje portret fotografa. Dio toga je zbog praktičnih prednosti. Svi znamo da možete odabrati široki otvor blende da biste zamutili pozadinu i stvorili kompozicije bokehom. Ali otvor blende možete postaviti i na f / 2,8 ili f / 4 znajući da će rezultati biti oštri (u usporedbi s mekšim performansama koje se očekuju od zum objektiva na tim otvorima).
Ograničenje na jednu žarišnu daljinu znači da morate biti kreativni sa svojim skladbama. Raznolikost možete stvoriti mijenjanjem udaljenosti između vas i vašeg modela te korištenjem različitih gledišta.
Ali najviše od svega, minimalni pristup opremi nametnut osnovnim lećama daje se na iskreniji pristup portretiranju. Često uzimam samo jedan fotoaparat, jednu kratku telefoto leću i nema svjetla za portretno snimanje. Radije se oslanjam na prirodno svjetlo (i reflektore). Uklanjanje smetnji pomaže mi da se usredotočim na sljedeći korak - uspostavljanje prave i smislene veze s modelom.
Za izradu ovog portreta koristio sam 85 mm osnovnu leću postavljenu na f / 2,5. Široki otvor blende zamaglio je pozadinu, čineći model središtem pozornosti.
5. Izgradite odnos
Uspjeh snimanja ovisi o odnosu koji stvorite sa svojim modelom. Možda ćete imati samo kratko vrijeme za to. Prijavio sam se za snimanja s ljudima koje nikada prije nisam upoznao, komunicirajući samo e-poštom ili sms porukom. Pomaže mi što sam prirodno znatiželjna osoba i uživam učiti o drugim ljudima i njihovim životima.
Dio izgradnje odnosa je i iskreno zanimanje modela za fotografiranje. Ako je to dio tekućeg projekta (a trebao bi biti, jer su projekti najbolji način da vam pomognu da se kreativno razvijete kao fotograf), obavijestite model o tome kako bi se mogli ponositi što je dio vašeg projekta.
Koristite razgovor tijekom snimanja da biste izazvali animirane izraze. Pročitajte priču o Yousufu Karshu kako fotografira Winstona Churchilla za krajnji primjer toga!
Ovaj sam portret napravio u sklopu projekta fotografiranja glazbenika. Violinist je uživao biti dio projekta.
6. Post-proces na odgovarajući način
Razmislite o svom stilu naknadne obrade. Na primjer, portret koji izražava karakter vjerojatno treba daleko manje retuširati od portreta koji pokušava napraviti model da izgleda što fizički ljepše. Lagani dodir je često najbolji kada se radi u boji.
Također biste trebali razmisliti o pretvaranju svojih najboljih portreta u crno-bijele. Ima nešto bezvremeno i posebno u dobrom crno-bijelom portretu. Idealno je za izražavanje karaktera i osjećaja.
Snažni kontakt očima i crno-bijela konverzija pretvaraju ovaj portret u onaj koji izražava karakter modela.
Zaključak
Snimanje karaktera, umjesto (ali ne nužno umjesto) ljepote, predstavlja izazov za kreativnog fotografa, ali rezultati su često zadovoljavajući.
Smatram da zanimanje za hvatanje karaktera, a ne za ljepotu, označava evoluciju u razmišljanju fotografa, pomak od fotografiranja površnih do traženja dubljih tema i ljudskih veza. Ali što vi mislite? Kojim se tehnikama hvatate likove? Javite nam u komentarima ispod.
Ako vam se svidio ovaj članak i želite saznati više o portretnoj fotografiji, pogledajte moju e-knjigu The Candid Portrait.