Kad bi me netko pitao "što je JEDNA stvar koju si napravio i koja je najviše poboljšala tvoju fotografiju?" moj bi odgovor bio samoportretiranje. Ne, ne vaš prosječni mobitel na društvenim mrežama, već potpuno koncipiran projekt. Onaj koji je planiran i izveden do posljednjeg detalja, a zatim ga snima fotograf koji je također ispred kamere.
Ne pucam u ljude jer mogu biti neugodni i samosvjesni pred kamerama. Često nemaju ideju kako pozirati, ne slušaju i ne usmjeravaju se, a mogu biti nestrpljivi u procesu. Također im se lako može omesti i morate potrošiti puno energije da biste bili sretni i angažirani. Za one koji zarađuju za život snimajući ljude / portrete, pozdravljam vas jer je to naporan posao.
Međutim, za nas koji ne volimo fotografirati druge ljude, tada nam ostaje dilema. Imati čovjeka u kadru pomaže nam da ispričamo uključeniju priču, daje gledatelju nešto s čime se može povezati i pomaže nam da se povežemo sa slikom. Stoga korištenje sebe na slici postaje izbor. Što nas dovodi do izazova; kako isplanirati cijelu sliku i snimiti je, a istovremeno biti u njoj?
Ne samo da moramo dizajnirati i planirati cijelo snimanje, što je ionako dovoljan izazov, već istovremeno moramo postaviti i sebe pred kameru.
Dakle, uzimamo nešto što je teško učiniti i činimo to još težim. Zašto bismo to radili? Koje su prednosti?
Morao sam se vratiti i snimiti ovo snimanje drugi put, jer svi moji prvi snimci nisu bili u fokusu 100%. Ovog puta svoju točku fokusa označio sam bijelim kamenom
Kreativna sloboda
Korištenje sebe kao modela daje vam ogromnu kreativnu slobodu. Omogućuje vam isprobavanje kreativnih uputa koje klijent koji plaća možda ne želi raditi. Možete biti pustolovni i riskirati više sa stilom šuta.
Neke teme s kojima biste se mogli igrati uključuju:
- Pucnjave u stilu 50-ih u stilu pinupa ili burleska ili donje rublje
- Cosplay s puno oklopa i oružja
- Zapadne tematike s konjem i lasom
- Bajkov prerada Pepeljuge ili Crvenkape
- Fantastična tema vjenčanja
- Gusari
- Sport
- 1920-te govore
- Zombi horor
- Razrađeni složeni prizori u stvarnosti nisu mogući poput levitacije i letećeg namještaja i ljudi
Ljepljiva lažna krv izgleda učinkovito za ovaj metak s temom zombija. Priča priču samo šakom i rukom.
Razmišljanje izvan okvira
Postoji još toliko mnogo načina za stvaranje autoportreta. Možete koristiti cijelo tijelo ili samo njegov dio. Samo korištenje ruku može pričati priče na toliko načina. Mnogi ljudi ne vole imati lice u kadru, a pokazivanje složenih ekstremnih emocija izazov je za mnoge ljude.
Zašto su naši portreti ljudi često nasmijani i sretni? Ne osjećamo li i tugu, tugu, bijes, zbunjenost, depresiju, tjeskobu, očaj? Kako možemo istražiti puno ljudsko stanje?
Koje su ostale priče koje možemo ispričati koristeći čitav niz raspoloživih emocija? Kako inače možemo stvoriti snažne emotivne slike? Koje priče možemo ispričati koje obuhvaćaju našu viziju i iskustva?
Postoje li stvari koje nam se osobno čine izazovne ili zanimljive? Što nas fascinira i pokreće? Postoje li u našoj psihi demoni koji se trebaju otkriti i izložiti pred objektivom? Koja je naša priča? Želimo li dijeliti stvarnost ili umjesto toga umjesto nje stvoriti zamjenski svijet mašte?
Moja mantra je "Želim da moje slike izazovu odgovor." Svaki odgovor je u redu. Sve dok su moje slike VIDJENE, a ne samo pomicane po telefonu. Kako se mogu izdvojiti iz mnoštva milijuna drugih slika koje se svake minute postavljaju na mrežu? Također želim da budu jedinstveno moji dopuštajući si da stvorim ono što je potrebno za postizanje određenog kadra.
Moje pitanje za vas je "kako postići da netko zaustavi pomicanje i vidi VAŠU sliku ili da je lajka ili komentira?" Kako inovirate svoje slike kako bi ih učinili drugačijima, uočljivijima ili privlačnijima?
Naučite riskirati
Za zapisnik, nema ništa loše u tradicionalnom stilu portreta / autoportreta, ali ima nas koji težimo nečemu više. Nastojimo za nečim drugačijim, nečim ekstremnim ili izvanrednim. U tom je slučaju započinjanje sa sobom izvrstan način eksperimentiranja u sigurnom, kontroliranom okruženju. Okruženje u kojem je u redu ako pogriješite i treba vam dvostruko više vremena da učinite nešto, jer koristite samo svoje vrijeme. Negdje je sve što pokušate iskustvo učenja i često dragocjeno.
Međutim, stavljanje sebe kao subjekta u snimci je rizik. Svi trpe iste sumnje. "Hoću li izgledati dobro?"
"Hoće li se ljudima svidjeti ova moja slika?"
"Mrzim kako mi lice izgleda kad se nasmijem" i tako dalje.
Ispod smo sva ista krhka stvorenja, pa postavljanje sebe ispred i u središte zahtijeva puno hrabrosti.
Ako se odlučite za nešto kreativnije, tada se rizik može osjećati većim.
"Hoću li izgledati kao idiot odjeven u pirata?"
"Bojim se snimanja golog ili donjeg rublja."
Lako je brinuti se o tome što ljudi misle.
Također može biti teško prevladati uvriježene društvene koncepte dobrog ili očekivanog ponašanja. Društvo očekuje da budemo nasmijani i sretni na portretnom snimku. Mnogi se ljudi ne snalaze dobro kad su vam predstavljeni s vašim vrištećim licem oblivenim krvlju!
Možda ćete se osjećati zabrinuto zbog izlaska vani kako biste pucali tamo gdje vas drugi ljudi mogu vidjeti.
"Što ta osoba u čudnom kostimu čini čudne poze pred kamerom?"
Da, to je prava stvar.
Moj odgovor na to je prije svega, koga briga što drugi ljudi misle? Drugo, ako želimo da kadar određenog mjesta ispriča priču, tada radimo ono što je potrebno da bismo postigli snimak. Riskiramo li time neugodu? Možda, ali ugodna mi je i ideja da nitko nije umro od srama.
Probijanje zona komfora i pomicanje granica jedna je od najvrjednijih stvari koje sam učinio da poboljšam svoju fotografiju. Autoportretiranje je veliki dio tog putovanja jer mi je dalo slobodu riskirati i isprobati nešto novo. Budući da se koristim kao model, ako ne uspije, mogu pokušati ponovno. Mogu probati nešto drugačije ili poboljšati svoj postupak na bolji način.
Razmislite o tome kako biste mogli pričati nove ili drugačije priče ako biste imali vremena i stvorili priliku za izradu autoportreta koji pričaju vašu priču!
Autoportret tajno oružje
- Bežični daljinski upravljač
- Snimanje s vezom (kabelsko ili bežično s okidačem)
Bežični daljinski upravljač
Imati bežični daljinski upravljač brže je i učinkovitije. Možete se postaviti na svoje mjesto i snimiti čitav niz različitih poza, a da pritom ne morate trčati naprijed-natrag između kamere i svog položaja.
Pucanje vezano
Ako ste u studiju ili radite dovoljno blizu fotoaparata, fotografiranje uz privezak postupak čini još boljim. Možete biti sigurni da je vaša poza unutar kadra, možete vidjeti sve probleme i brzo ih prilagoditi. Snimanje privezano omogućuje vam fino podešavanje svega dok snimate scenu. Uštedite i vrijeme, u slučaju da si slučajno odsiječete glavu i budete trebali iznova i iznova postaviti položaj.
Sposobnost da vidite kako konačna slika izgleda na većem zaslonu također je vrlo korisna za kreativno usmjeravanje. Nekoliko svojih snimaka ne bih konceptualizirao bez mogućnosti da na ekranu prijenosnog računa vidim njihov potencijal. Ponekad samo podešavanje nagiba glave ili kuta brade u potpunosti promijeni ton ili osjećaj slike.
Pomalo izvan fokusa dok sam prvi put isprobavao pucanje privezano. Pomogao je postaviti ventilator na točno pravo mjesto
Dajte si vremena za igru
Kada ste jedini set ruku i morate biti na dva mjesta odjednom, treba vremena da postavite udarac. Dajte si dovoljno vremena za pucanje, tako da nema žurbe. Na taj način možete se nositi s bilo kojim problemima i biti opušteni u pogledu svog vremenskog okvira.
Također, priuštite si vremena za igru i eksperimentiranje dok ste ispred kamere. Imajući vremena za igru, možete pokrenuti nove koncepte i ideje koje u početku niste imali. Ideje koje se mogu pokazati vrijednima. Posebno sam zakazao vrijeme u svom studiju s nekoliko rekvizita za eksperimentiranje s konceptom. Bez posebne namjere za snimanje, samo je vrijeme za vizualno stvaranje na nestrukturiran način. Mogu riskirati, isprobati nove stvari, prijeći na sljedeću ideju i eksperimentirati.
Ova me vježba naučila mnogo toga o poziranju i kako pokretati tijelo kako bih postigla najbolji vizualni ishod. Ova je vježba neprocjenjiva za kasniji razgovor s portretnim klijentima jer možete suosjećati s neobičnim osjećajem, ali objasniti i zašto je to važno.
Planiranje autoportreta
Mnogi elementi ulaze u stvaranje slike. Na primjer, subjekt, svjetlost, priča i raspoloženje. Sa autoportretnom slikom morate krenuti od početka i izgraditi cijelu sliku. Morate integrirati sve potrebne elemente na takav način da vam omogućuje istovremeno stvaranje i iza kamere i ispred nje.
1. Što
Koji je koncept ili ideja iza vaše slike?
2. Kako
Kako ćete to izvršiti? Koja ograničenja ili ograničenja postoje? Koji su tehnički ili fizički izazovi i koja je rasvjeta potrebna?
3. Gdje
Gdje ga snimaš? Pucate li iznutra ili izvana ili na određenom mjestu? Komponira li se pozadina kasnije?
4. Tema
Kakav styling ili temu želite imati u kadru? Budite kreativni koliko želite ili možete priuštiti.
5. Poza
Kako ćete biti postavljeni? Je li to poza koju možete držati i lako prilagoditi za niz opcija? Je li poza ugodna i sigurna?
6. Rekviziti
Koji su rekviziti potrebni da bi se ispričala priča? Trebate li kosu, šminku, odjeću ili druge dodatke da biste ispričali priču?
7. Dodaci
Neke druge stvari koje biste trebali uzeti u obzir su: dozvole za web lokaciju, naknade za snimanje, pristup, javna publika, osobna sigurnost, vremenski uvjeti i udaljenost / vrijeme putovanja.
Ostala razmatranja
To su sve stvari koje ćete možda morati uzeti u obzir ako fotografirate s klijentom ili modelom. Možete ići sigurnim putem i napraviti klasične snimke glave ili portrete na otvorenom u vrtu. To je sigurna opcija kada imate posla s klijentom koji možda ne želi izazovniji stil slike, možda nema vremena ili proračuna za odijevanje u kostim ili ga ne zanima.
Otkrivanje kako to sami učiniti (pod pretpostavkom da nemate nikakve pomoći) može potrajati. Ako imate složeni, složeni kostim, možete li se sami u njega odjenuti? Možete li to učiniti u stražnjem dijelu automobila ako nema nigdje drugdje da se možete presvući? Možete li ga istodobno nositi i voziti?
Koliko opreme nosite? Možete li ga odvesti u jednom putovanju na mjesto sesije? Jeste li vi i vaša oprema sigurni dok radite vani?
Sve postaje puno složenije. Morate normalno pristupiti stvarima i učiniti ih još jednostavnijima. Zatim ponavljate sve dok jedna osoba ne može postići svaku fazu.
Konačna izmjena originalnog snimka viđenog gore
Zaključak
Korištenje ljudi na slikama pomaže vam ispričati zanimljivu vizualnu priču. Međutim, nemaju svi fotografi luksuz prijatelja / obitelji da im poziraju ili si mogu priuštiti model. Neki fotografi možda radije ne bi imali posla s nepoznatom osobom zbog složenosti snimanja i potrebnog vremena. Dakle, stavljanje sebe u kadar možda je jedina opcija.
Staviti se ispred i u središte može biti zastrašujuće. Neki od nas više vole biti iza kamere. Međutim, možemo se odijevati u kostime, nositi perike, razrađivati šminku, maske ili pucati na takav način da naš identitet nije očit.
Maskiranje vašeg identiteta također vas prisiljava da budete kreativniji u načinu na koji razmišljate o inscenaciji i snimanju svoje slike. To može biti izazov jer sve traje duže, a složenost se povećava s potrebom da se bude i ispred kamere i da se komponira kadar.
Toliko je mogućnosti za učenje i iskustava koje biste imali odvojeći vrijeme za igru. Kada ste samo vi i fotoaparat, postoji velika sloboda isprobavanja slučajnih koncepata i ideja. Stvari o kojima možda nikada prije niste razmišljali.
Pinterest i Instagram izvrsna su mjesta za pronalazak inspirativnih ideja. Počnite sami izrađivati dasku, skupljajte rekvizite, duboko udahnite i stavite se u kadar.
U početku će biti teško, ali vrijedi. Čak i samo za iskustva učenja, dobit ćete pogreškama. Međutim, ne dopustite da vas to zaustavi. Samo naprijed i stvaraj!
Podijelite s nama neke od svojih slika u nastavku.