Jedna i jedina stvar koja će vašu fotografiju učiniti boljom

Sadržaj:

Anonim

Ovo je fantastično vrijeme za bavljenje fotografijom.

Čak i ako ne uzmete u obzir predivan niz mogućnosti za opremu i slično, enormna količina informacija dostupna je klikom na gumb svima koji žele naučiti bilo kakvu fotografiju. Postoje milijuni (siguran sam) pisanih i video vodiča kojima možete pristupiti u trenutku s uređajem koji držite u džepu. Također postoji ogroman broj tečajeva, knjiga i stvarnih fotografa koji nude poduke i radionice po cijelom svijetu. Osjećam da je ovo obilje sjajna stvar za fotografiju u cjelini.

Međutim, ovo obilje dolazi s suptilnom zamkom. Kad padnete u njega, to vam može omesti fotografski napredak i rast.

Uz širok raspon tehnika, opreme i dostupnih mogućnosti, sada bi moglo biti najbolje vrijeme za početak učenja fotografije.

Zamka

Lako je potrošiti vrijeme na sadržaj i učenje novih stvari. Neke prodajne stanice, poput Youtubea, osmišljene su tako da vas što duže konzumiraju - i to dugo nakon što ste pogledali što ste uopće namjeravali.

Problem je u tome što kad prelazite s tutorijala na tutorial i neselektivno trošite informacije, samo ih dijelom učite. Svakako, teorija je važna, ali znati nešto nije isto što i moći.

Također je lako sjediti i razmišljati o fotografiji i onome što možete učiniti sa svim prikupljenim informacijama.

O crno-bijelim pretvorbama možete čitati sve što želite, ali dok te informacije zapravo ne primijenite u praksi, to su upravo to: informacije. To još nije vještina.

Ono što nije tako lako najvažniji je korak. Čitati i razmišljati o fotografiji je sjajno, ali ni jedno ni drugo nije zapravo fotografija. Puštanje svih tih podataka u upotrebu je težak dio. To je jedina stvar s kojom vidim da se ljudi neprestano bore (ponekad i ja). Kuhano, u osnovi je ista stvar kao požudjeti i kupiti tu otmjenu, skupu leću, ali onda je nikad ne koristiti.

Prekinite ciklus

Ciklus ide ovako:

Čitajte / gledajte tutorial - razmislite malo o tome - pročitajte / pogledajte drugi tutorial - razmislite malo - isperite, pjenite i ponovite.

Kad zapnete u ovakvoj petlji, radite samo pola posla da naučite nešto novo. Ako ne govorimo o nečem zaista laganom, poput mjesta na kojem je okidač na vašem fotoaparatu i kako ga koristiti, za pravilno učenje većina stvari zahtijeva stvarno praktično iskustvo.

Uzmite nešto poput Rembrandtove rasvjete.

Svakako, možete pročitati tutorial i znati da vaš izvor svjetlosti treba biti pod kutom od 45 stupnjeva u odnosu na subjekte i 45 stupnjeva iznad i usmjeren prema dolje. Međutim, ako tako nešto dobijete već u prvom pokušaju, tu je više sreće nego bilo što drugo.

Ovakve tehnike imaju puno nijansi koje nije lako zaključiti bez praktičnog iskustva. Mnogi čimbenici mogu ometati njihovo ispravljanje i možda nećete moći pročitati, što znači da to morate sami shvatiti.

U ovom sam primjeru imao novi modifikator da shvatim. Da biste to učinili, trebalo je pokušati pod raznim kutovima i položajima da biste vidjeli što čini, a što nije.

Novi ciklus koji bih predložio izgleda otprilike ovako:

Čitajte / gledajte tutorial - razmislite o njemu - djelujte po njemu - procijenite - promijenite - procijenite.

Nastavite tako dok ne osjetite da potpuno razumijete što god da pokušavate naučiti.

Vraćajući se primjeru Rembrandta, ako ste pročitali vodič i odvojili neko vrijeme da biste shvatili kako ga implementirati, možete postaviti vježbu i testirati naučeno.

Nakon što isprobate, možete procijeniti rezultate.

Recimo da trokutasti naglasak koji se pojavljuje na sjenovitoj strani lica s Rembrandtovom rasvjetom nije sasvim u redu.

Ovdje biste prepoznali taj problem, a zatim pokušali shvatiti zašto se to tako dogodilo. Tada biste pokušavali tehniku ​​iznova i iznova dok to ne riješite i dobijete slike sa savršenom Rembrandtovom rasvjetom.

Nakon što ste shvatili jednu tehniku, sada je možete pokušati razbiti. Dodajte zastavice stvari i reflektore i ispunite svjetla korak po korak kao što sam to učinio s istim modifikatorom u prethodnom primjeru.

Ne biste se ovdje trebali zaustaviti. Nastavljajući s Rembrandtom: sada možete početi eksperimentirati i dodavati ga.

Kako izgleda postavljanje ako dodate reflektor?

Kako izgleda ako dodate svjetlo za ispunu ili svjetlo za kosu?

Kako izgleda kad subjekt premjestite u drugi položaj?

Poduzimanje koraka poput ovih pomoći će vam da temeljitije naučite sve što želite.

Prolazak kroz ovakva pitanja s praktičnim, dodatnim iskustvom ne samo da će vam pomoći da brže učite, već i temeljitije. Također, budući da ste namjerno isprobali razne stvari koje vjerojatno ne funkcioniraju, nakon što se ti scenariji pojave u stvarnoj primjeni vaših novih vještina, moći ćete te probleme odmah prepoznati i riješiti.

Svaki aspekt fotografije

Ovaj koncept obuhvaća sve aspekte fotografije. Od osnovne izrade fotoaparata do osvjetljenja i naknadne obrade. Fokusiranje na jednu vještinu istovremeno je najbrži način učenja.

Nije važno je li dotična tehnika obrazac osvjetljenja, koji koristi različite načine mjerenja, ručni fokus ili tehnike naknadne obrade. Proces je isti.

Nauči. Iskoristi. Savladajte to.

Jedna po jedna stvar

Ako želite naučiti što više fotografije, ne postoji redoslijed u kojem radite. Međutim, predlažem da istodobno radite samo jednu stvar.

Rano će stvari biti jednostavne (poput učenja gdje su osnovne kontrole vašeg fotoaparata, načina fokusiranja i korištenja ručnog načina rada) i neće vam trebati puno vremena. Ako se usredotočite na svaku od ovih osnovnih vještina izolirano, vjerojatno ćete otkriti da se sve zajedno puno lakše spajaju. Tada ćete se, prije nego što to shvatite, pozabaviti mnogo složenijim skupom vještina i tehnikama.

Ipak, najvažnije od svega je da se trebate potruditi da izađete i vježbate.