Uspješnim fotografijama obično je zajedničko jedno - očigledna točka fokusa ili predmet koji je dominantan element.
Jedan od glavnih razloga zašto fotografija pada ravno je zato što ne postoji središnje ili glavno obilježje koje bi gledatelja privuklo pažnju.
Jedan vrlo jednostavan način borbe protiv dosadnih, ravnih fotografija je uvježbavanje jednostavne ideje ispunjavanja okvira.
Naravno, mogli biste reći - Uvijek ispunim okvir; nemoguće je ne!
Međutim, s ovom idejom radite na tome da budete puno više namjeran o tome kako sastavljate.
Kad "popunimo okvir", pokušavamo potpuno razjasniti namjeru fotografije. Gledatelj ne bi trebao sumnjati o čemu se radi na fotografiji.
Umjesto da se usredsredimo na svoju temu i usmjerimo vašu pozornost gotovo u potpunosti na to (nešto što vidim kako ljudi rade cijelo vrijeme na mojim radionicama), razmatramo svaki pojedini dio okvira.
Gledamo uglove. Ovo je vjerojatno najčešća stvar koju mnogi moji studenti ne rade - pogledajte što im je u kutovima.
Često postoje stvari koje tamo ne trebaju biti, a to tek kasnije shvatite kada proučavate svoje slike.
Razmatramo što se odvija uz rubove. Što se bocka u tome, što ne bi trebalo biti tamo? Nevjerojatno je kako zalutala grana ili malo smeća može ući u vašu sliku bez da to primijetite.
Postajemo svjesni svakog dijela kadra kako bismo bili sigurni da svaki pojedini element radi na nadopunjavanju naše teme.
Ovo je ključno. Svaka stvar u vašem kadru mora surađivati ili nadopunjavati vašu temu.
Ako nije, trebate se kretati i pokušati preraditi predmet i okolne elemente u bolji sastav.
Ponekad će fotograf reagirati prebrzo. Oni naprave fotografiju s mjesta na kojem stoje, umjesto da razmišljaju o najpovoljnijem položaju u kojem mogu biti i kako to može uvelike poboljšati sliku.
Ovdje spominjem položaj jer vjerujem da je to prva opcija kada je u pitanju ispunjavanje okvira subjektom.
Obično ono što se dogodi kada ne popunimo okvir svojim subjektom je da na kraju stvorimo puno prostora na fotografiji. Sve je to u redu ako ovaj prostor koristite s namjerom. Međutim, ako niste, onda izgleda samo prostrano i prazno, a vaš se subjekt natječe s „lošim prostorom“.
Promjena položaja i približavanje subjektu vaš je najbolji prvi izbor. Uklonite taj neželjeni prostor fizičkim približavanjem ili uvećajte ako morate. (Uvijek ću radije premještati nego zumirati).
Pogledajte moje fotografije koje sam uvrstio u ovaj članak. Sve su slike na kojima je sve u kadru 100% relevantno. Čak i sa složenom slikom poput ove, razmotrio sam svaki njezin dio:
5 jednostavnih, ali moćnih načina za poboljšanje fotografija
1. Uvijek razmišljajte o svom položaju
Općenito, loše fotografije imaju previše izgubljenog prostora. To možete lako popraviti razmišljanjem o svom položaju u odnosu na subjekt.
Trebate li se približiti kako biste smanjili izgubljeni prostor oko subjekta? To također ima dodatnu prednost čineći fotografiju intimnijom kad se približite.
2. Ako pomicanje nije opcija, razmislite o zamjeni leća
Ako promjena položaja nije moguća, sada bi bilo dobro vrijeme za promjenu leća. Ova metoda nije toliko dobra (mislim) kao promjena vašeg fizičkog položaja, ali vam može omogućiti da ispunite okvir privlačeći zanimanje za svog subjekta.
3. Provjerite rubove okvira
Ovo je vrlo česta pogreška za fotografe početnike.
Neki se ne trude dovoljno gledajući cijeli kadar i ono što se nalazi na rubovima. Kad fotografirate na ovaj način, zabilježite da obrežete puno više kako biste uklonili one stvari koje ste previdjeli tijekom snimanja.
Bolje je naučiti vidjeti cijeli kadar nego se dobro obrezati jer ga niste vidjeli u kameri.
4. Fotografija je proces smanjenja
Recimo da ste se približili kako biste ispunili taj okvir. Sad je dobro vrijeme da se zapitate - postoji li još nešto što ne treba biti u kadru?
Odgovor na ovo možete pronaći tako što ćete pitati pomaže li ili šteti vašoj temi. Ako odlučite da element ne mora biti tamo, izvadite ga.
To obično zahtijeva promjenu položaja ili neki pokret od vas!
5. Nemojte se fiksirati na svoju temu
Ako ste zaista posvećeni ispunjavanju okvira i stvaranju boljih slika, moj je konačni savjet da se NE fokusirate na svoju temu.
To je prvi razlog zašto su fotografi kasnije nezadovoljni svojim slikama.
Svakako, budite u čudu i čudite se što snimate, to je dio radosti bavljenja fotografijom. Međutim, nemojte se izgubiti do te mjere da vaš sastav nije baš najbolji.
Zaključak
Ne zaboravite uvijek pucati s namjerom.
Volio bih znati što mislite o mojim savjetima i idejama o načinima za poboljšanje vaših fotografija. Obavijestite me u komentarima ispod.
Je li ovo ideja koju prakticirate? Je li ovo novo i mislite li da biste to mogli koristiti u budućnosti?
Hvala na čitanju.
