Učenje gledanja poput umjetnika - 7 moćnih tehnika koje će vam pomoći da vidite još privlačnih slika

Biti umjetnik nema nikakve veze s vašim fotoaparatom, kompletom ili znanjem o fotografiji.

To nema nikakve veze s tim koliko dugo fotografirate ili ako snimate ručno ili automatski.

Biti umjetnik potpuno je i potpuno povezan s načinom razmišljanja koji nastanjujete kad ste na snimanju i onim što stvarate iz ovog stanja.

Radi se o tome da svijet gledamo na način koji se razlikuje od onoga kako ga obično vidimo. Oslobađamo se navika da ‘nekamo stignemo’ da bismo postigli i označili stvari sa svojih popisa obveza.

Sve je u tome da uronimo sebe, svoja osjetila, svoja bića u ovaj prekrasan, divlji, kaotičan i nevjerojatan svijet.

Dublje zaranjamo, vidimo više i pronalazimo nove i zanimljive načine kako uhvatiti ono što otkrijemo.

Unošenjem ovog umjetničkog pristupa u vašu fotografiju jedinstvene su slike.

Vaše fotografije prerastaju u vas, obuhvaćajući sve ono što ste vidjeli i iskusili u svom životu.

Ovo je za mene radost fotografije. Stoga imam nekoliko jednostavnih, ali neizmjerno snažnih savjeta koji će vam pomoći da se povežete sa svojim unutarnjim umjetnikom.

“Postoji samo ti i tvoj fotoaparat. Ograničenja vaše fotografije su u vama samima, jer ono što vidimo je ono što jesmo. " - Ernst Haas

7 moćnih tehnika koje će vam pomoći da vidite još privlačnih slika

Prvo - ignorirajte sve

Toliko svog života provodimo u kontaktu s drugim ljudima. Na poslu, naše napore analiziraju naše kolege, šef ili klijenti.

Kod kuće će naša djeca, partner ili obitelj komentirati kako živimo, prati odjeću, što jedemo itd. Nešto objavimo na Facebooku, a netko komentira; svi imaju svoje mišljenje.

Kako smo u stalnom kontaktu s drugim ljudima, nalazimo kako igramo ulogu, uklapajući se u očekivanja ili pravila ili načine života. Vjerojatno ni ne razmišljamo o tome kako nas stalni tok ljudi u našem životu i izvan njega tjera da se prilagodimo i promijenimo svoje ponašanje.

Stvaranje umjetnosti djeluje u sasvim drugom prostoru - potpuno izvan te interakcije s drugim ljudima.

Biti u prostoru kreativnosti znači zaboraviti što drugi ljudi mogu misliti o našem radu, što drugi ljudi rade, doslovno sve što nas povezuje s drugim ljudima.

Moramo se osloboditi svog 'normalnog života' i načina na koji živimo.

Jer umjetnost nikada ne može stvoriti odbor. A ono što je kod vas potpuno jedinstveno i zanimljivo jest ono što će napraviti najzanimljivije fotografije.

2. Znajte da ne vidimo svijet onakvim kakav on zapravo jest

"Vizija je umjetnost gledanja onoga što je drugima nevidljivo." - Jonathan Swift

Jeste li znali da vaš mozak obrađuje dvije milijarde vizualnih podataka u sekundi? Pa ipak, vidimo samo oko 50 bitova ovih podataka.

Naravno, mozak nam čini veliku uslugu. Da nije blokirao većinu onoga što se događa oko nas, ne bismo se mogli usredotočiti.

Ono što je ovdje zanimljivo jest kakvih 50 bitova informacija vidite i kojih 50 bitova vidim?

Ako vidimo tako mali izbor onoga što je dostupno, onda je vrlo malo vjerojatno da svi vidimo slične stvari.

Što naš osobni svijet čini visoko selektivnim.

Smatram to tako uzbudljivim jer pokazuje kako smo uvijek u stanju stvoriti nešto novo ako samo otvorimo svoju svijest.

To objašnjava zašto svi možemo stati ispred iste scene i fotografirati različite fotografije (to se stalno događa na mojim radionicama.)

Proslavimo to što u svijetu oko nas ima još toliko toga za otkriti.

3. Uzmite si vremena za stvarno promatranje svijeta oko sebe

Stalno vidim na svojim radionicama kad ljudi pronađu predmet koji vole, snimaju ga, a zatim prebrzo krenu dalje.

Mislim da je to prirodan odgovor na to kako živimo u ovom modernom životu. Vrlo smo vođeni rezultatima. Nešto snimamo, a zatim prelazimo na sljedeću stvar. Gotovo kao da kucamo kutiju.

Ali način da budete kreativniji u svojoj fotografiji je da zaboravite kamo želite dalje.

Zapravo, zaboravite na sve što nije u potpunosti povezano sa sadašnjim trenutkom u kojem živite i temom s kojom se suočavate.

Ne žurite. Pazi na svjetlost. Možda pričekajte da se svjetlost promijeni da biste vidjeli što će se dogoditi s vašim subjektom.

Pogledajte sjene. Ljudi koji prolaze. Što se događa oko vašeg predmeta? Osjetite atmosferu i možda kako se ona mijenja.

Promatrati.

Kako vidite sve više i što više upoznajete svoj subjekt, otvorit će se novi kutovi snimanja. Možda će se vrijeme promijeniti, stvarajući dramatičnije slike ili će svjetlost omekšati stvarajući potpuno drugačiji osjećaj raspoloženja kadra.

Što više promatrate svoju temu, to će vam više otkriti različite kvalitete. Primijetit ćete još suptilnosti.

Nema žurbe. Dopustite si svo vrijeme potrebno za promatranje i snimanje predmeta.

4. Sve je u svjetlu

“Vječno lovim svjetlost. Svjetlost pretvara obično u čarobno. " - Trent Parke

Kad me ljudi pitaju što fotografiram, uvijek kažem isto - svjetlost.

Moja najveća strast i glavni predmet fotografije je svjetlost. Volim svjetlost u svim oblicima.

Radosno, šumeće svjetlo proljetnog jutra; duboko, smrknuto, metalno sivo svjetlo prije oluje; duboki, duboki blues sumraka u gradu; maglovito, melankolično svjetlo zimskog popodneva.

Svjetlost se uvijek mijenja. Svaki dan donosi nam nešto drugačije i svaki dio dana ima različite osobine. A kad imate zanimljivo svjetlo, vaš je predmet toliko privlačniji.

Vaš je posao igrati se sa svjetlom i predmetom, gledajući što se događa kad se svjetlost promijeni.

Koje se osobine otkrivaju kod vašeg subjekta u drugačijem svjetlu?

“Prigrli svjetlost. Divite se tome. Volim to. Ali prije svega, poznajte svjetlost. Znajte koliko vrijedite i znat ćete ključ fotografije. " - George Eastman

5. Fotografija se sastoji od osjećaja

Kad vidimo fotografiju koju stvarno volimo, rijetko je samo zato što ju je lijepo pogledati.

Osim kompozicije, boje, svjetlosti i svih stvari koje možemo organizirati, postoji važniji element fotografije koji je neuhvatljiviji i teži za snimanje.

Ovaj element su emocije.

„Fotografija je slučaj da sve pore kože budu otvorene, kao i oči. Mnogi fotografi danas misle da ih oblačenje uniforme, ribarskog prsluka i svih Nikonova čini fotografima. Ali nije. Nije samo viđenje. To je osjećaj. " - Don McCullin

Kad subjekt u nama pobudi emociju - radost, ljubav, strah - prenijet će se u našu fotografiju. A kada gledatelj vidi tu sliku, želimo da se ta emocija pobudi i u njima.

Snimanje emocija je umjetnost i nije automatsko. Ali potpuno je vrijedno usredotočiti se na to. Pronađite predmete koji pokreću vaše osjećaje i pokušajte uhvatiti taj osjećaj na svojim slikama.

Najsitnije fotografije kojih se godinama sjećamo ili one koje nam zaista osobno govore, prenijet će snažan osjećaj.

6. Budite u strahu

“Upute za život. Obratiti pažnju. Zapanjite se. Reci o tome. " - Mary Oliver

Ako mislimo da je fotografija zapravo osjećaj, tada je najrazumnija opcija prilikom odlučivanja što fotografirati pronaći subjekte koji vas ispunjavaju osjećajima.

Volim se zapitati - što me ispunjava s tako dubokim uzbuđenjem, totalno sam zadivljen kad to vidim?

Vjerojatno možete pretpostaviti da je svjetlost ono zbog čega mi srce puca od uzbuđenja i zbog čega želim izvaditi kameru.

Ali postoje i druge stvari.

Istraživanje prirode uvijek je nešto što me oduševljava. Provodeći dane u šetnji brdima u blizini mjesta gdje živim u južnoj Španjolskoj ili lijepom engleskom pokrajinom moje usvojene domovine u prekrasno ljetno jutro.

I gradovi, posebno pri izlasku sunca kad su prazni i lijepi. Volim istraživati, lutati i vidjeti na što nailazim.

Ipak nije važno koji je vaš predmet, najvažniji dio vaše odluke što ćete fotografirati jest da to mora biti nešto što vam uzburka dušu. To vas mora oduševiti. To vas mora ispuniti strahopoštovanjem.

Inače, koji je smisao fotografiranja?

7. Prestanite razmišljati

Sada je posljednji korak često najteži. Od malih nogu smo obučeni da budemo u svojim glavama. Da cijelo vrijeme razmišljam i radim.

Međutim, ako želite pogoditi taj umjetnički način razmišljanja tamo gdje ste prisutni, povezani sa svijetom i u ukupnom kreativnom toku, nećete razmišljati ili analizirati što se događa oko vas.

"Ne misli. Razmišljanje je neprijatelj kreativnosti. To je samosvjesno, a sve što je samosvjesno je ušljivo. Ne možete pokušati raditi stvari. Jednostavno morate raditi stvari ”- Ray Bradbury

Nakon što odaberete kada i na što ćete pucati, možete se prepustiti.

Biti umjetnik gubi sebe i postaje dio ovog čarobnog i nevjerojatnog svijeta.

Usuđuje se izgubiti sebe da biste vidjeli što možete pronaći. Pripremljen je zaboraviti na sve stvari koje morate učiniti ili se brinuti.

Za to moramo biti malo hrabri, moramo eksperimentirati i pokušati, moramo pogriješiti i vjerovati da ćemo napraviti dobre fotografije (eventualno). Ali -