Vjerojatno radite na poboljšanju svoje fotografije. Pokušavate svladati sve postavke na fotoaparatu, pokušavajući kontrolirati stvari poput dubine polja, a istovremeno pokušavate poboljšati fokus i oštrinu fotografija. A tu su i sva ona pravila sastava o kojima treba razmišljati. To je puno za pamtiti, a može biti i porazno. Iskreno, dovoljno vas je nostalgično osjećati po dobrim starim vremenima kada ste fotoaparat stavili u automatski način i ispalili snimke.
Prije nego što se vratite na to, pogledajmo nekoliko načina na koje možete izbjeći taj osjećaj preplavljenosti i nastaviti rasti kao fotograf.
# 1 - Koristite ljuljačke tipke
Prvo, možete uzeti stranicu iz drugih područja života koja ljude podvrgavaju prevladavanju. Možda nijedna aktivnost ne uključuje osjećaj preplavljenja za početnike, više nego golf. Kad učite golf zamah, nije rijetkost da vam kroz glavu prolazi 12 do 15 različitih misli. Ako ih pokušate učiniti odjednom, rezultat je neizbježno katastrofa.
Stoga je uobičajeno čuti golfere kako govore o "ključevima za okretanje". Ovdje se radi o ograničavanju vaših misli na jednu stvar koju želite učiniti u tom određenom zamahu. Fizička priroda swing ključa ovisit će o igraču golfa. Za jednog bi to moglo biti držanje zgloba ravno, za drugog bi moglo biti praćenje. To samo ovisi o njihovom zamahu i slabostima. To samo daje golferu nešto o čemu treba razmisliti kako bi poboljšao svoje ljuljačke, a također ih sprječava da budu preopterećeni.
Radi i za fotografiju
Smatram da je ovo korisna analogija i za fotografe. Kad ste na terenu i spremate se za pucanje, možda vam kroz glavu prolazi tisuću različitih misli. Mogli biste biti zabrinuti zbog ukupne razine ekspozicije, postavljanja prave dubine polja, izbjegavanja digitalnih smetnji, promatranja točke fokusa, održavanja oštrine slike, postavljanja predmeta u desni dio kadra, stvaranja zanimljivog prvog plana, traženja vodećih linije, pokušavajući stvoriti neke osjećaje i tako dalje. Sve to može dovesti do preopterećenja. Ako u mislima imate jednu ili dvije tipke za okretanje, to vam može dodati malo jasnije.
Osobno uvijek razmišljam o prvom planu. To mi pomaže da držim misli na okupu. Također se posebno bavi pitanjima fokusa, dubine polja, predmeta i ukupnog sastava. Za vas bi to moglo biti nešto drugačije. Nije važno što je to - a može se razvijati s vremenom - samo pokušajte pojednostaviti stvari. Ne zaboravite da su često najbolje fotografije najjednostavnije. Nadalje, kao što ćemo vidjeti za trenutak, kasnije možete dodati još stvari.
Stvorite kontrolni popis
Drugi način da se ne brinete zbog svih stvari koje želite postići je stvaranje kontrolnog popisa. Kad sam počinjao, otkrio sam da ću se vratiti kući sa snimanja i izbiti se zbog svih stvari koje sam zaboravio učiniti. Pogledao bih seriju snimaka koje sam snimio i zapitao se zašto neke od njih nisam stavio u bracket, ili nešto zumirao ili na određenom mjestu dodao filtar neutralne gustoće itd.
Ako imate kontrolni popis, spriječit ćete da te stvari ne zaboravite. Istodobno, omogućit će vam da se opustite i ne brinete hoćete li što propustiti kad ste na terenu. Kontrolni popis može biti jednostavan ili složen koliko želite. To može biti presavijeni list papira ili laminirana stranica - nije važno. Nakon što snimite željene snimke, samo se posavjetujte s popisom za provjeru i uvjerite se da ništa niste previdjeli.
Ako imate kontrolni popis, možete vas podsjetiti na stvari poput dodavanja snimke pomoću filtra neutralne gustoće.
Koristite postupak gradnje
Drugi način da spriječite da vas pregazi jest izbjegavanje pokušaja odjednom previše. Umjesto toga, upotrijebite postupak gradnje za izradu slika korak po korak. Zapanjit ćete se koliko fotografija može biti jednostavna kada se koristite ovim postupkom.
Što pod tim mislim? Počnimo s primjerom dramatično osvijetljenog portreta. Pokušaj stvaranja cijele stvari u jednom kadru mogao bi rezultirati neuspjehom i frustracijom. Stoga podijelite konačnu sliku u korake. Možete započeti s nekoliko snimaka kojima se pozadinsko osvjetljenje ispravlja. Jednom kada imate to pravo, dodajte bljeskalicu ili stroboskop, ali čak ni tada još ne pokušavajte kontrolirati ili oblikovati svjetlost. Provedite nekoliko snimaka dobivajući količinu svjetlosti onako kako želite, a tek onda pomaknite svjetlo u stranu i počnite raditi na obliku i uputama.
Na taj ćete način otkriti da ono što u početku djeluje neodoljivo, zapravo postaje prilično jednostavno. Bio sam na dovoljno fotografskih radionica i seminara da sa sigurnošću kažem da mnogi majstori fotografije rade na ovaj način.
Na fotografijama noćnog neba smatram da je najbolje započeti tako što samo nebo ispravite, a zatim kasnije brinete o elementima u prvom planu.
Izgradite krajolik na isti način
Djeluje i u drugim kontekstima. Fotograf pejzažista mogao bi pronaći izvrsnu pozadinu i raditi na postavljanju tog dijela snimanja prije nego što počnu tražiti prvi plan. Nakon što sagrade taj dio slike, možda će potražiti dodatne aspekte koji će ih koristiti kao predmet ili središte zanimanja. Nakon toga, mogli bi pričekati da se nešto dogodi da doda sliku na zanimanje. Kao rezultat, konačna slika izgleda vrlo komplicirano, ali građena je korak po korak.
Zapravo je poznati ulični fotograf Henri Cartier-Bresson radio na ovaj način. Možda ga znate kao gospodara "odlučujućeg trenutka", ali on je uvijek gradio do tog trenutka. Pronašao bi izvrsno mjesto za upotrebu kao pozadinu, sve namjestio i onda pričekao da se nešto dogodi. Na taj je način, kad se dogodio odlučujući trenutak, bio spreman na to i stvorio općenito divnu sliku. Nije se složilo samo u trenutku kako bi se inače moglo pojaviti.
Poanta svega ovoga je pokazati vam da ako započnete jednostavno, možete izbjeći da vas svlada. Nakon što uspostavite jedan gradivni element svoje slike, dodajte još jedan. To ne samo da će poboljšati vaše slike, već će rezultirati većom zabavom - i zasigurno manje osjećajem prezadovoljnosti - dok to radite.
Ovo je započelo kao obični hitac staje. U hodu smo dodavali svjetla. Bijele trake na kraju je osvijetlila osoba baterijskom svjetiljkom.
Iskoristite digitalnu tehnologiju
Napokon, dok fotografirate, imajte na umu jedno. Sjetite se da je čarolija digitalne fotografije u tome da možete snimiti onoliko ekspozicija koliko želite i to ništa ne košta. Ne bi trebalo biti nikakvog pritiska!
I ne samo to, već putem LCD zaslona dobivate trenutne povratne informacije o onome što ste upravo učinili. Možete samo izbrisati loše (a svi imamo loše) i krenuti dalje. Nitko neće gledati vašu SD karticu i ocjenjivati vas na slikama koje ne uspiju. Vidjet će samo one koje im pokažete.
Slično tome, ne brinite se zbog bilo kakve "stope pogodaka". Iskreno, ako završite s visokom stopom pogodaka, to vjerojatno samo znači da trebate dodatno fotografirati i više eksperimentirati.
Beskrajna potraga
Učinjeno pravilno, fotografija uvijek uključuje učenje i eksperimentiranje. Stoga, iako sam ove komentare usmjerio na one koji tek počinju, ove stvari se stvarno odnose na sve. Osjećaj preplavljenosti zapravo nikada ne nestaje.
Jednom kada savladate kontrole na fotoaparatu, svojim ćete slikama dodati i druge elemente. U konačnici, morate pronaći svoj način da se opustite i sve zabavite. Nadam se da će ovi savjeti ipak malo pomoći u tom pogledu.