Objava gosta Jacoba Shultza
HDR fotografija - Postao je pojam sinonim za pretjerano zasićene fotografije crteža s velikim oreolima. Ovaj će vam vodič objasniti prednosti HDR fotografije i kako možete napraviti vlastite visokokvalitetne HDR fotografije koje izgledaju nevjerojatno realno - bez upotrebe Photomatixa.
Metoda koju ću vam pokazati koristi se na mnogim mojim fotografijama. Koristi isti princip kao i normalna HDR fotografija, međutim postoje dvije velike razlike. ‘Stereotipna’ HDR fotografija koristi metodu koja se naziva tonmapiranje, koja stvara neugodne oreole i često prenasićeni izgled. Ovaj se priručnik bavi metodom koja koristi visoki dinamički raspon, bez mapiranja tonova i s potpunom ručnom kontrolom.
Za početak morate snimiti nekoliko fotografija. Odaberite prikladno mjesto, za mene je to bila lokalna plaža. Baš kao da snimate uobičajeni HDR, morat ćete ‘zagraditi’ fotografiju. ‘Bracketing’ jednostavno znači snimiti istu fotografiju pri različitim ekspozicijama. To osigurava da su različiti elementi na fotografiji ispravno izloženi na barem jednoj od slika. Snimite onoliko fotografija koliko vam je potrebno da pokrijete sve raspone svjetlosti u kompoziciji. Na svojoj fotografiji koristio sam četiri slike. U situacijama s ekstremnijim razinama svjetlosti (sunce, sjene itd.) Možda ćete trebati koristiti više slika. Međutim, često se možete izvući s dvije slike, jednom izloženom u prvi plan, a drugom izloženom u pozadini. Puno se preporučuje i snimanje u RAW formatu.
Nakon što preuzmete slike na računalo, prvi je korak prvo ih urediti u programu Adobe Camera Raw (odaberite sve datoteke, a zatim pritisnite CTRL + R). Prvi je korak primijeniti ravnanje i / ili obrezivanje na svaku fotografiju (učinite to odabirom svake fotografije na lijevoj bočnoj traci). Zatim utvrdite koji će element svaka slika djelovati. Na primjer, slika broj 1 bit će u prvom planu. Uredite fotografiju, obraćajući pažnju samo na prvi plan.
Ovo su postavke koje sam koristio:
Slika 2 utjecati će na ocean. Moja uređivanja:
Slika 3 pobrinut će se za gornji dio neba:
I na kraju će slika 4 biti donji dio neba, najbliži horizontu:
Nakon što završite s grubim uređivanjem pojedinačnih fotografija, otvorite ih sve u Photoshopu, a zatim duplicirajte u jedan dokument:
Sljedeći je korak u osnovi ‘izbrisati’ dijelove svake slike, tako da se svi dijelovi stapaju i pokazuju veći dinamički raspon - HDR. Nanesite masku sloja na sliku 1 i nježnom crnom četkom istrljajte sve osim općeg područja na koje ova fotografija utječe (detaljnije prilagodbe izvršit ćemo kasnije). Zatim nastavite ovo za svaku sliku:
Dobar posao! Sada imate osnovnu ideju kako će izgledati vaša konačna slika. Sada prođite kroz svaki sloj i napravite finija podešavanja kako biste poboljšali kvalitetu slike. Bijelom četkom slikajte natrag ili pokažite sliku, a crnom četkom da je ponovno istrljate. To se naziva nedestruktivno uređivanje. Napomena: pokušajte eliminirati "duhove" u oblaku osiguravajući da se oblaci stapaju između slika bez naglih ili neprirodnih pomaka.
Nakon što ste zadovoljni slikom, spremite datoteku kao PSD dokument. Sljedeći koraci pokrivat će konačna uređivanja prije završetka slike. Spojite sve slojeve u dokumentu u jedan sloj (ako želite, držite zasebnu grupu s pojedinačnim slojevima, ali skrivenim), a zatim spremite kao datoteku.JPG.webp. Otvorite Adobe Bridge, a zatim odaberite .JPG.webp koji ste upravo spremili i pritisnite CTRL + R. Sada ćemo ponovno urediti HDR fotografiju. Evo promjena koje sam napravio:
Otvorite sigurnosno kopiranu uređenu datoteku u Photoshopu i primijenite konačno uređivanje koje odgovara vašem tijeku rada. U mom sam slučaju klonirao malo prašine sa senzora, dodao malo više ljubičaste boje na fotografiju i primijenio malo izoštravanja. Napokon, spremite sliku i završili ste tutorial! Ovo je izvrstan način za poboljšanje dinamičkog raspona fotografije, bez potrebe za HDR programom za mapiranje tonova, kao što je Photomatix. Možete primijeniti istu metodu s različitim krajnostima - pomoću dvije fotografije kako biste suptilno poboljšali minimalnu sliku ili upotrijebite 5 ili 6 fotografija za fino podešavanje svakog detalja složene staloženosti. Ako se borite za postizanje realnih rezultata, nastavite pokušavati! Vježbom do savršenstva. Ovo je tehnika koju koristim više od 6 mjeseci, ali tek sam nedavno zaista počeo fino prilagođavati svoj tijek rada. Ipak iznad svega - zabavite se!
Finalni proizvod:
o autoru: Pogledajte više djela Jacoba Shultza na njegovom blogu, Facebook stranici i Flickr računu.