Na DPS-u je mnogo napisano o primanju povratnih informacija i ispitivanju vlastitih fotografija radi poboljšanja. Danas vam želim dati neka uputstva za kritiziranje drugih (kada se to zatraži), tako da je razgovor između vas i fotografa dobro proveden.
U svojoj osnovi kritika je ispitivanje djela, bilo da se radi o pisanju ili umjetnosti ili čipsu, i obrazloženi odgovor na ono što se ispituje. U ovom ću postu uglavnom govoriti o 'mekim' kritikama, jer one ispituju sadržaj na manje matematički način. Ne da se matematika ne odnosi na fotografije, ali ispitivanje fotografije više je subjektivno nego objektivno.
1. Osigurajte da fotograf ŽELI kritiku
Što je najvažnije, osigurajte da osoba koja prima kritiku zapravo želi kritiku. Iako su vaše namjere možda čiste i podaci koje imate mogu biti od koristi primatelju, ako većina ljudi nije otvorena za ideju da čuje o njihovom radu, neće čuti ništa što kažete. I može se vratiti. Prije pokretanja, "Neke stvari u vezi s ovom slikom želim komentirati …", započnite s nečim jednostavnim poput "Želite li iskrenu kritiku svoje slike?" Ako je odgovor: "Ne, hvala", krenite dalje i nemojte reći ni riječ. Ako netko nije otvoren za primanje, neće. (Znam da zvuči očito, ali često se previdi.)
2. Budite iskreni
Ovo je teško za mnoge od nas. Neki od nas su osjetljivi na "Lijep posao!" vidimo na Facebooku i Google+ i mislimo da sav svijet treba biti ružičast. Ovo nije slučaj. Ali (sve dok se slijedi točka 1.) moramo biti sigurni da smo iskreni od samog početka. Ako samo želite rastrgati nečiju umjetnost, recite to (to, usput rečeno, nije u središtu kritike). Ako im želite pomoći da se poboljšaju, recite i to. Ako samo želite izreći svoje mišljenje, isto tako. Ako čujete kako razgovarate ili pokušavate postići veću izloženost na određenim web mjestima tako što ćete se ‘pridružiti razgovoru’, ima svoje mjesto, ali samo budite iskreni zašto govorite.
3. Shvatite da je vaš pogled na svijet nepotpun
Većina ljudi preskoči ovaj koncept. Svi mi imamo ego koji uživaju misleći da imaju akumulirano znanje o svijetu ili barem neku određenu podskupinu. Ali istina je da to nitko ne čini i mi kao društvo cijelo vrijeme učimo nove stvari o svijetu oko sebe. Tako je i s umjetnošću. Svaka umjetnička revolucija bila je suočena s klevetnicima; ljudi koji su mislili da je to smeće, temeljeno isključivo na osobnim prošlim iskustvima. Ako znate da ne znate sve, to će dovesti do otvorene rasprave, a ne do jednostrane: "Sve ste to učinili pogrešno", gledišta.
4. Educirajte se
Prije početka, zajedno sa znanjem da ne znate sve, naučite malo o predmetu koji se kritizira; i predmet fotografije i predmet fotografije. Nije potrebno pohađati tečajeve na fakultetu da biste naučili neku povijest umjetnosti i različite fotografske tehnike. Fotograf često može doći do ovog obrazovanja postavljanjem jednostavnih pitanja o tome zašto su snimili ono što su radili i što su pokušavali prikazati (neki će vam reći da ne postavljate takve vrste pitanja jer to može promijeniti vašu kritiku, ali smatram da to može biti od pomoći u vođenju razgovora).
5. Ispitajte i istaknite
Ispitajte posao, odložite ga, odšetajte i vratite se. Smatram da je ovaj postupak korisno osobno da protresem misli i pustim ih da se smire. Ako vrijeme nije dostupno, svakako uskočite. Pogledajte što na slici djeluje, a što ne. Potražite tehničke zasluge (a ovdje naša vlastita Christina Dickson daje nekoliko primjera: Izloženost, fokus i kompozicija u svom postu o portretnim kritikama) i pogledajte više subjektivna područja poput pričanja priča i emocionalnog utjecaja. Istaknite što djeluje, a što ne. I najvažnije; zašto.
"Zašto" je u središtu kritike. Fotografu će pomoći više od svega. "Kosa joj je sve pogrešna", nije dobra kritika, iako bi mogla biti točna. “Njezina me kosa muči. Pogledajte želite li zatamniti ton kako biste umanjili njegov utjecaj u kadru ili uklonili neke zalutale niti kako biste uzrokovali manje ometanja ”, daleko je bolja izjava koja loše izvlači vodeći fotografa u smjeru da se poboljša. I to je u središtu kritike, želeći pomoći drugome da se poboljša. Sve manje je jednostavno prigovaranje ili iznošenje vlastitog vladanja tom umjetnošću, a ni jedno ni drugo stvarno ne pomaže nikome (osim vlastitom egu recenzenta).
6. Iznošenje kritike
Na kraju, iznesite kritiku kad fotograf bude spreman i na način koji im odgovara. Navođenje dugog diatribea kao komentara na Google+ slici možda nije uvijek najbolji forum, pogotovo ako je kritika bila neželjena. No, slanje privatne e-pošte osobi i prvo njezino pitanje želi li iskrenu kritiku dobar je prvi korak. Slijedite ovo u drugoj poruci e-pošte s kritikom ako je ugodno primiti. Na taj ga način mogu pročitati kad budu spremni, umjesto da im se to stisne u grlu kad su umorni i gladni i rade dug dan. Dostava je ponekad jednako važna kao i ono što se govori.
U današnje se vrijeme većina kritika daje e-poštom i to je sjajan medij jer ljudi u Francuskoj mogu komentirati djela vijetnamskog umjetnika bez odlaska od kuće. omogućuje i sporiji razgovor kojem često prethode pažljivo promišljeni komentari, umjesto pozivanja nekoga u 2 sata ujutro, pomalo pijanog, da mu kaže zašto je njihova slika izlaska sunca "usisana". Pravit ću se da mi se ovo nikad nije dogodilo. I nadam se da vam se to nikad neće dogoditi. E-pošta pomaže unijeti malo razuma u razgovor. Ne treba se kloniti stvarnog osobnog sastanka ako lokacija nije problem, jer vam govor tijela može puno reći o tome što osoba razmišlja.
Ako tražite detalje koje biste uvrstili u tu kritiku, uživao bih u ovom postu na Pixiqu koji će vam biti od pomoći. Zaranja malo dublje u područje onoga što treba uključiti i umjesto da ga ovdje ponovno stvorim, predlažem da svratite i pogledate.
Imate li savjete o stvarnom iznošenju kritike koji su vam korisni?