Već sam neko vrijeme fan fotografa Joachima "Kim" Guanzona. Jedan je od fotografa koji ima vreću trikova dubokih poput kanjona, a uvijek mi ostavlja osjećaj "kako je to učinio".
Nedavno sam vidio neke od njegovih radova na fotografiranju proizvoda i odlučio sam odgovore dobiti izravno iz izvora. Ovaj put je tehnika o kojoj je riječ "Kako fotografirati visoko reflektirajuće predmete?" Za one iskusne sa studijskom rasvjetom, znate da to nije lako učiniti. Ako pogriješite, to je poput držanja povećala na licu tinejdžera preplavljenog aknama. Ok, to je malo grafički. Ali, ako dobro shvatite, može biti jednako glatko kao … nešto stvarno glatko.
Za početak pokazimo primjer. Evo snimke nehrđajućeg čelika koju je napravio za klijenta:
Ok, jeste li stvarno POGLEDALI fotografiju? Pogledajte možete li razbiti rasvjetu prije nego što je on pokloni. Savjet: Odakle dolazi svjetlost, kamo ide svjetlost i koja je kvaliteta svjetlosti koju koristi. Idemo odabrati njegov mozak i vidjeti možemo li dobiti neke neposredne odgovore.
P: Što vas je uvelo u fotografiju proizvoda?
Kim: Fotografijom sam se počeo baviti 2003. godine kada sam na boingboing.com čitao o Lomografiji (http://en.wikipedia.org/wiki/Lomography). U ovom trenutku samo sam ležerno snimao (uglavnom telefonom s kamerom) i objavljivao stvari na flickr-u. Kad sam se preselio u Utah, moja znatiželja za Lomografijom dosegla je vrhunac kad sam slučajno naletjela na otvoreni Lomo LCA komplet iz rabljene trgovine namještaja (da, od svih mjesta!). Tako sam se s mojom prvom vintage kamerom počeo poigravati s filmskom fotografijom dok je ostatak svijeta postajao digitalni. Otkrio sam kako se vraćam u prošlost, prikupljajući vintage kamere od TLR-a do špijunskih kamera njemačkog "Robota". Na kraju sam se umorio od skeniranja filma, čišćenja prašine od skenova. Ugrizao sam metak i dobio Canon 20D, a odatle sam postupno nakupio profesionalnu opremu za kameru i studijsku opremu.
Svoj veliki pomak u fotografiji proizvoda doživio sam davne 2007. godine kada su me zamolili da snimim nekoliko proizvoda za XanGo. Od tada gradim svoj portfelj koji uključuje rad na fotografiranju hrane, fotografiranju proizvoda, uredničku, izvršnu, pa čak i povremenu fotografiju vjenčanja.
P: Koji su proizvodi s najviše izazova za snimanje?
Kim: Jedna od teških tema za snimanje s kojom se svi svakodnevno bavimo je nehrđajući čelik (ili gotovo bilo što slično reflektirajuće). Moje je rješenje uvijek smisliti načine za vraćanje pravih refleksija od objekta i izbjeći bilo kakve neželjene refleksije (to uključuje gledanje kamere i fotografa u refleksijama).
P: Jeste li svoju tehniku naučili od drugih ili metodu pokušaja i pogrešaka?
Kim: Moja tehnika uglavnom je bila bezbroj sati pokušaja i pogrešaka, kao i čitanje puno kuharica za osvjetljenje, blogova o rasvjeti i blogova o pakiranju proizvoda poput The Dieline. Puno pregledavam fotografije proizvoda na mreži i pokušavam odgonetnuti koji su alati korišteni za izradu završnog snimka. Većinu vremena kroz refleksije možete vidjeti koji su modifikatori svjetlosti korišteni za stvaranje snimke.
Na primjer, pogledajmo snimak koji sam pokušao secirati s web stranice The Dieline.
Mogu reći da su koristili dugačku vertikalnu kameru s difuzijskom pločom ostavljenu osvijetljenom vrlo velikim stripboksom s jajčanicima. Tu je i velika bijela karta koja dolazi s desne strane kamere za dodavanje ispune.
P: Impresivno. Što su stripboxovi? Zvuči neobično.
Kim: Stripboksi su dugi softboksovi koji stvaraju traku svjetlosti. Prilično ih koristim s injekcijama boca. Evo sličnog snimka koji sam snimio istom tehnikom i nekoliko stripboxa:
Ako primijetite tanke odsjaje koji se protežu uz rubove boca, to dolazi iz stripboxa. Stavio sam kutije s trakama iza subjekta, a mali dio trake ide ispod pleksiglasa kako bi stvorio besprijekornu svjetlost. Pogledajte donji dijagram kako biste dobili pregled postavki:
P: Ok, prođite kroz postavke studija. Zvuči kao da je osvjetljenje najvažnija briga. Gdje postavljate svoja svjetla i kakva svjetla trebaju?
Kim: Moja oprema sastoji se od asortimana monoblokovskih strobova, različitih veličina softboksa, kozmetičkih dodataka, postolja za stoljeće, redovnih svjetiljki, nosača, rukohvata, difuzijskih ploča, bijele forme za nereflektirane snimke, pleksiglasa u boji za reflektirane snimke, pila, itd. Znam zvuči zastrašujuće, ali s tim da su sve to samo alati za manipulaciju svjetlošću. Jednom kada shvatite osnovnu znanost o tome kako svjetlost djeluje, možete to razumijevanje primijeniti na svoje snimke. Toplo preporučujem čitanje knjige "Svjetlost: znanost i magija" Fil Huntera i Paula Fuqua. Ta je knjiga prilično moj priručnik za rasvjetu. Možete naučiti sve, od "obitelji kutova" do osvjetljenja tamnim / svijetlim poljem.
P: Imate li osobite sklonosti prema tome kako aktivirate svjetlosne signale s kamere?
Kim: Koristim kombinaciju Pocket Wizardsa i optičkih robova (samo u studiju). Pocket Wizards su industrijski standard i nikada nisam imao preskakanja jer sam ih počeo koristiti.
P: Gledajući uzorke snimaka, kako ste dobili svjetlost da ispunite unutrašnjost čeličnih čaša?
Kim: Ludo je što si to spomenula. Iskreno, nisam ni razmišljao o tome da osvijetlim unutrašnjost šalica jer su bile premale da bi stvorile problem. U osnovi, ove su šalice snimane pojedinačno, a zatim sam ih komponirao kako bih stvorio grupnu snimku koju sam poslao klijentu. Svaku sam šalicu osvijetlio potpuno istim osvjetljenjem prikazanim na donjem dijagramu:
P: Hoće li početak rada s fotografijom proizvoda propasti? Koje su najvažnije stvari?
Kim: Postavljanje barebones-a bio bi jeftin lagani šator dovoljno velik da stane na vaše proizvode, nekoliko strobobrana i materijale za kontrolu širenja i izlijevanja svjetla (zastave, rešetkaste točke, gobove). Vidio sam puno ovih modifikatora izrađenih DIY metodama i dokumentirani su na različitim web mjestima na mreži. Srećom vrijeme nije skupo poput opreme za kameru, zato budite kreativni i iznenadit ćete se rezultatima koje možete dobiti.
P: Ok, posljednje pitanje. Koliko sati Photoshoppinga treba da bi se došlo do konačne slike?
Kim: Većina mojih klijenata traži fotografije u bijeloj pozadini. Na moju sreću ovo olakšava uređivanje i treba mi samo nekoliko minuta da očistim i isporučim konačne datoteke. Kompliciranijim datotekama koje zahtijevaju sastavljanje može trebati do 4 sata da se urede.
Nadam se da će vam ovaj članak pomoći da bolje razumijete sav rad koji se uklapa u naizgled jednostavne fotografije koje vidite prilikom listanja omiljenog kataloga. Inspirativno je vidjeti da je započeo s ograničenim fotografskim vještinama i uspio se istaknuti u relativno kratkom vremenu. Ako želite vidjeti više njegovih djela, njegovo je web mjesto www.kimguanzon.com, a njegove treperave fotografije nalaze se ovdje http://www.flickr.com/photos/jowchie.